Antagelsen om jomfru


Størrelse (CM): 65x35
Pris:
Udsalgspris₩260,000 KRW

Beskrivelse

Antagelsen af ​​Jomfruen fra Luca Di Tommè er et mesterværk af den italienske renæssancekunst, der har betaget kunstelskere i århundreder. Dette stykke 122 x 62 cm er i øjeblikket i National Art Gallery of Washington DC og er en juvel af verdens kunstneriske arv.

Arbejdet repræsenterer opstigningen af ​​Jomfru Maria til himlen, omgivet af engle og omgivet af et himmelsk lys. Sammensætningen er meget dynamisk og fuld af bevægelse, hvilket skaber en fornemmelse af højde og transcendens. Virginens figur er i midten af ​​maleriet, der flyder i luften og omgivet af engle, der understøtter det og leder hende til himlen.

Den kunstneriske stil Luca Di Tommè er meget karakteristisk for den italienske renæssance, med stor opmærksomhed på detaljer og en meget raffineret maleteknik. Farverne, der bruges i værket, er rige og livlige med guld og blå toner, der skaber en lysstyrke og lysstyrkeffekt. Jomfruens figur er klædt i en intens rød mantel, der står i kontrast til den gyldne baggrund og de bløde toner fra Los Angeles.

Maleriets historie er fascinerende og lidt kendt. Det antages, at det blev bestilt af familien af ​​Medici i det femtende århundrede og blev malet til kapellet i San Lorenzo i Firenze. Arbejdet blev imidlertid overført til Spanien i det syttende århundrede og solgt derefter til en privat samler i England. Endelig blev det erhvervet af National Gallery of Art of Washington DC i 1947.

Sammenfattende er antagelsen af ​​Jomfruen af ​​Luca di Tommè et enestående kunstværk, der repræsenterer skønheden og vigtigheden af ​​den italienske genfødsel. Dens dynamiske sammensætning, dens raffinerede teknik og dens livlige farver gør det til et af de mest fremragende værker af verdens kunstneriske arv.

Senest set