Walacense - på terrassen - 1922


Størrelse (CM): 60x45
Pris:
Udsalgspris¥32,200 JPY

Beskrivelse

I "The Walchansee - On the Terrace" (1922) tilbyder Lovis Corinth os en frodig overvejelse af landskabet, der er sammenflettet med den menneskelige tilstedeværelse. Dette værk, som mange af kunstnerens sene produktioner, indkapsler hans mestring i repræsentationen af ​​farve og tekstur, elementer, der bliver næsten lige så meget som scenen selv. I dette tilfælde præsenteres Walchenee -søen, der ligger i Bayern, Tyskland, som en bastion af rolig og naturlig skønhed, som Corinch skildrer med en pulserende farvepalet, hvor intense blå og lyseblå dominerer. Vand nuancer afspejler lys og horisont og skaber en dialog mellem natur og lys, der er karakteristisk for impressionisme, men som Korinth fortolker med sin egen ekspressionistiske tilgang.

Sammensætningen af ​​værket er bemærkelsesværdig for sin diagonale struktur, der leder seerens blik fra vandets overflade til afstanden til bjergene, der trækkes i baggrunden. Denne diagonal fremhæves ved brug af linjer, der fremgår af det naturlige miljø, der fremmer en næsten visceral forbindelse mellem seeren og landskabet, der strækker sig ud over den billedlige overflade. På terrassen sidder en kontemplativ figur, forankringsrum og tilbyder en menneskelig kontrast til naturens enorme. Selvom hans ansigt ikke er centrum for opmærksomheden, antyder hans tilstedeværelse et øjeblik med introspektion midt i den omgivende skønhed; En hvisken af ​​menneskeheden i en verden, der, selvom den er smuk, også kan være overvældende.

Korint, kendt for sin fascination af lys og farve, opnår en effekt af subtilitet på arbejdets struktur. Børstestrokkerne, løs og dynamik, giver en følelse af bevægelse og liv og inviterer seeren til at deltage i den sensoriske oplevelse i det øjeblik. Interaktionen mellem figuren og landskabet er næppe mærkbart, men essentielt, fordi det viser det iboende forhold mellem mennesket og dets miljø. I denne forstand er "Walchansee - On the Terrace" nedsænket i en symbolik, der indikerer behovet for kontakt med naturen, et emne, der genkledder i sammenhæng med dets tid, markeret med hurtige sociale og teknologiske ændringer.

Brugen af ​​farve i dette arbejde skiller sig ikke kun ud for sin glans, men også for dens evne til at fremkalde følelsesmæssige tilstande. Udvalget af farver, der anvendes med en næsten impulsiv teknik, kulminerer i en atmosfære, der inviterer til kontemplation og indre fred. I dette maleri søger Corinth ikke en bogstavelig og præcis repræsentation, men foretrækker at formidle de følelser, som miljøets skønhed rejser i observatøren.

Lignende malerier inden for Corinth Corpus afspejler den samme etos; I tidligere værker kan du også observere kompositioner, der fejrer essensen af ​​naturlige landskaber, selvom det her i deres sene periode føles modenhed og en dybere tilgang i den følelse, som hvert scenarie fremkalder. "Walchansee - på terrassen" er et vidnesbyrd om arbejdet i en kunstmester I tilbagegangen i sin karriere, der gennem sin karakteristiske teknik fortsætter med at udfordre grænserne mellem repræsentation og følelsesmæssig oplevelse. Dette arbejde er en varig påmindelse om, at menneskeheden i interaktion med det sublime finder sin plads i verden.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

Senest set