Beskrivelse
Kazimir Malevich, en kapitalfigur inden for den abstrakte kunst og pioner inden for suprematisme, læser os i sit "portræt af V.A.Pavlov" fra 1933, et værk, der udfordrer vores traditionelle begreber om portrættet. Selvom det hovedsageligt er kendt for sine abstrakte geometriske kompositioner, repræsenterer dette stykke en øjeblikkelig tilbagevenden til figurativisme i sammenhæng med de sidste år.
Malevich blev født i 1879 i Kyiv og flyttede til Skt. Petersborg, hvor han udviklede en karriere, der udfordrede kunstgrænser, der udforskede rum og dannede sig i dets reneste udtryk. Hans teori om suprematisme var baseret på den væsentlige opfattelse af farve og form og således distancere fra enhver figurativ fortælling. I "Portræt af V.A.Pavlov" deltager vi imidlertid i en interessant syntese af dens tidlige figurative bekymringer og dens suprematistiske udforskninger, hvilket gør det til en bemærkelsesværdig cykluslukning og et vidnesbyrd om dens alsidighed som kunstner.
Ved første øjekast præsenterer arbejdet os til en mandlig figur, V.A. Pavlov af titlen, der forekommer legemliggjort med en næsten arkitektonisk enkelhed og struktur. Pavlov, med et roligt udtryk og en hieratisk position, er beskåret på en baggrund, der, selv om den ikke mangler detaljeret, ikke konkurrerer med den faste tilstedeværelse af det centrale emne. Malevich vælger en relativt ædru palet af grå, oker og jordfarver, hvis kromatiske interaktioner fremkalder en atmosfære af introspektion og højtidelighed.
Sammensætningen af værket er en balance. Farveblokkene, der danner Pavlovs tøj, antyder både robusthed og skrøbelighed, en konstant dikotomi i Malevichs værker. Pavlov, klædt i en simpel dragt, men med klar afgrænset, sidder lige og viser en holdning, der er intueret stiv, men udstyret med værdighed. En bemærkelsesværdig sparepolitik fremkommer fra detaljerne i hans ansigt, hvis behandling afspejler både et teknisk domæne og en klar intentionalitet af Malevich til at overføre individualiteten og karakteren af det skildrede.
Baggrunden for kompositionen forbliver neutral, og dens forenkling hjælper med at fokusere seerens opmærksomhed på hovedfiguren, mens de anvendte flade farver er i overensstemmelse med de suprematistiske principper, som Malevich assimilerede gennem hele sin karriere. Selvom værket er figurativt, er påvirkningen af suprematisme umiskendelig i den måde Malevich bruger grundlæggende former og farver på; Her fungerer linjen og farven ikke kun som midler til at opbygge en visuel repræsentation, men som et køretøj til at udtrykke selve essensen af emnet.
Gennem dette portræt tilbyder Malevich ikke kun os billedet af V.A. Pavlov, men en refleksion over form, rum og identitet. Det er et værk, der forbinder kunstnerens indre verden med det, der er afbildet, og opnå en fusion mellem det menneskelige og det geometriske, det håndgribelige og det konceptuelle.
For at forstå "Portræt af V.A.Pavlov", skal vi placere det i den bredere sammenhæng med Malevichs arbejde. Kunstnere som ham er ikke indviet til en enkelt teknik eller stil. Snarere svinger de mellem variationer af former, fortællinger og symbolik, hvilket afspejler kompleksiteten af deres kunstneriske visioner. Dette arbejde minder os om, at selv i øjeblikke af tilsyneladende enkelhed og vende tilbage til mere traditionelle måder, taler Malevich til os på et sprog, som han hjalp med at revolutionere.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.