Tarnando skibet - 1873


Størrelse (cm): 75x60
Pris:
Udsalgspris¥42,600 JPY

Beskrivelse

Maleriet "Tarry the Ship" af Édouard Manet, skabt i 1873, er et værk, der indkapsler essensen af ​​den impressionistiske bevægelse, mens han går ind i udforskningen af ​​hverdagen og arbejdet. I dette arbejde præsenterer Manet et tilsyneladende enkelt tema, men det indeholder en visuel og tematisk rigdom, der inviterer til refleksion. Scenen skildrer en gruppe mænd, der har travlt med opgaven med at anvende tjære på et skib. Denne proces, der var vigtig for bevarelse af træfartøjer, bliver i fokus for maleri, frakoblet fra de romantiske og historiske spørgsmål, der karakteriserede en masse af deres tid.

Fra et kompositionelt synspunkt udviser "Tarry the Ship" en bemærkelsesværdig balance mellem skibets horisontalitet og lodretheden af ​​de mænd, der arbejder i det. Manet anvender en teknik til løse og dristige børstestræk, der giver lys og farve mulighed for at blande flydende og fremkalde fornemmelsen af ​​bevægelse og energi i scenen. Farvepaletten er overvejende terrost, med mørke toner af skibet og tjære, der kontrasterer med de klare skjorter af arbejderne og den lyseste baggrund, der fremkalder havnens miljø. Denne farvebrug definerer ikke kun figurerne i værket, men etablerer også en atmosfære af intens og hårdt arbejde.

Karaktererne er repræsenteret med stor realisme; Selvom de ikke er individuelle portrætter, individualiseres hver figur i deres position og holdning. Deres ansigter er veldefinerede og transmitterer den koncentration og kræfter, som deres arbejde kræver. Manet formår i sin masterfærdighed at fange essensen af ​​manuelt arbejde, hvor de er nedsænket, hvilket var et hyppigt emne i hans arbejde. Denne tilgang til hverdagen kan ses som en social kommentar til arbejderklassens liv og værdigheden af ​​arbejdet, noget, der ville resonere med de sociale bekymringer i hans tid.

"Tarning af skibet" afspejler også indflydelsen fra realisme, bevægelse, som Manet er en del, ved at prioritere repræsentationen af ​​virkeligheden frem for idealisering. Arbejdet har en næsten dokumentarisk tilgang, der fanger et øjeblik med marine arbejde, der kunne have været upåagtet hen. Denne tilbøjelighed til det virkelige og hverdagen var revolutionerende, da den udfordrede de etablerede normer for de temaer, der skulle betragtes som værdige til kunstnerisk repræsentation.

Selvom dette arbejde måske ikke er så kendt som andre mere berømte værker i Manet, såsom "frokost på" eller "Olympia" græs, repræsenterer et betydeligt aspekt af dets udvikling som kunstner. Derudover kan deres stil og tema ses som forløbere for impressionisme, hvor lyset, farve og fangst af flygtige øjeblikke var fremherskende over de mest stive repræsentationer af akademisk kunst.

"Alquitranando the Ship" er i sidste ende et værk, der understreger Manets virtuositet i indfangningen af ​​øjeblikke i dagligdagen, afslører skønhed i det verdslige og tilbyder et kig på de sociale og kulturelle transformationer i hans tid. Gennem dette maleri etablerer Manet en bro mellem realisme og impressionisme og inviterer os til at overveje verden af ​​arbejde og menneskehed, der beboer den.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set