Beskrivelse
I den store konstellation af abstrakt kunst fremkommer Supreme Maleri - 1918 af Kazimir Malevich som en uundværlig stjerne, der belyser og udfordrer vores opfattelse af den visuelle verden. Ved første øjekast kan dette arbejde virke hermetisk, indesluttet i sin geometriske og minimalistiske sparepolitik. Imidlertid afslører en dybere observation Malevichs mesterlige kapacitet til at konvertere former og farver til en visuel symfoni, der overskrider konventionelle barrierer for kunstnerisk repræsentation.
Kazimir Malevich, en af pionererne inden for abstrakt kunst og grundlægger af suprematisme, udfordrede de fremherskende kunstner i begyndelsen af det 20. århundrede ved at foreslå overherredømme af ren følsomhed i kunstnerisk skabelse. Supremeisme, som navnet antyder, går ind for overlegenheden af grundlæggende geometriske former og den radikale brug af farve til at udtrykke en fornemmelse af universalitet og spiritualitet. Supreme Maleri - 1918 er en paradigmatisk illustration af denne filosofi.
Sammensætningen af det øverste maleri - 1918 domineres af geometriske former, der er organiseret i en balance, der ser ud til at udfordre tyngdekraften. Mod en uberørt hvid baggrund er rektangulære og firkantede figurer i forskellige størrelser og farver tilsyneladende tilfældigt, men i virkeligheden overholder de en iboende logik af harmoni og kontrast. Disse flydende elementer fremkalder en følelse af bevægelse og dynamik, som om de var i et ubestemt tids -dimensionelt rum, der gik tabt i et æterisk vakuum.
Det er vigtigt at observere Malevichs kromatiske valg i dette arbejde. De primære farver - rød, blå og gul - domineres sammen med sorte og nogle subtile gråtoner. Det er bemærkelsesværdigt, hvordan Malevich bruger disse farver ikke kun som blot pigmenter, men som levende enheder, der interagerer med hinanden. Kontrasten mellem den livlige røde og den rolige blå genererer for eksempel en visuel spænding, der resulterer i en håndgribelig energi langs overfladen af lærredet. Denne brug af farver har ikke et narrativt formål, men har til hensigt at påkalde en følelsesladet og kontemplativ reaktion fra seeren.
Der er ingen karakterer repræsenteret i dette maleri, som er i overensstemmelse med principperne om suprematisme, der afviser figuration til fordel for ren abstraktion. Malevich søger at overskride objektiv virkelighed og nedsænke seeren i et metafysisk kontemplationsrum. Ved at fjerne enhver henvisning til betonen og det verdslige inviterer det en introspektiv og universel oplevelse.
Et mindre kendt, men dybt indflydelsesrige aspekt af Malevichs arbejde er dets forhold til datidens filosofiske og åndelige forestillinger. Påvirket af mystik og teorier om den fjerde dimension bruger Malevich abstrakt geometri til at henvise til realiteter ud over den sædvanlige sensoriske opfattelse. Det "øverste maleri - 1918 bør derfor ikke kun ses, men føles også som en bro mod transcendental.
Kazimir Malevich, med sin øverste maling - 1918, tilbyder os et vindue mod en dimension, hvor formen og farven frigøres fra figurative begrænsninger for at blive køretøjer af en ren æstetisk oplevelse. Når vi overvejer dette arbejde, inviteres vi til at opgive vores forudsætninger om kunst og for at blive båret væk af vibrationer og resonanser, der stammer fra dens geometriske og kromatiske struktur. I sin tilsyneladende enkelhed bliver maleri således en magtfuld erklæring om kreativ og åndelig frihed, hvilket konsoliderer Malevich som en af de store visionærer i moderne kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.