Beskrivelse
Henri Matisse, en af Giants of Modern Art, testamenterede os i sit arbejde "middagsbordet", malet i 1897, et børstestræk af hendes tidlige virtuositet. Dette maleri, der måler 75 cm x 59 cm, er vidnesbyrd om Matisses udvikling fra hans akademiske studier mod drægtigheden af hans egen stil, der til sidst ville kulminere med fauvisisme.
Sammensætningen introducerer os til en indenlandsk scene, et hjørne af familieintimitet fanget med næsten fotografisk præcision, som er karakteristisk for dens begyndelse, før dens stil blev radikalt transformeret. Scenen domineres af et rigeligt dekoreret bord med hvide duge og fine retter, en afspejling af Matiss opmærksomhed på detaljer og hans evne til at tilføre livet i livløse genstande. Brugen af farve og lys i dette arbejde er subtil; De bløde og varme toner dominerer, der giver en hyggelig og stille atmosfære.
I forgrunden er en ung kvinde, sandsynligvis kunstnerens kone, Amélie Parayre, koncentreret i hendes opgave, justering eller levering af bordet, hvilket tilføjer en følelse af aktivitet og formål til scenen. Hans mørke tøj står i kontrast til den lyse hvide dug og porcelænets blink og tiltrækker seerens blik mod midten af kompositionen. Hans holdning, med hovedet lidt tilbøjelig og et roligt ansigt, tilføjer et element af stilhed og refleksion, der afbalancerer den travle implicitte i detaljeren af objekterne på bordet.
Bunden af arbejdet præsenteres med en væg dekoreret med tapet i mønstre, der kan virke undertrykkende eller for genopladet, men det under Matisse børste bliver sofistikeret og afbalanceret. Den prydlige rigdom af baggrunden konkurrerer ikke med elementerne i forgrunden, men supplerer dem, hvilket skaber en visuel dybde, der inviterer seeren til at komme ind i scenen mere.
Det er interessant at bemærke, hvordan Matisse allerede på dette tidlige stadium allerede viser en mesterlig kontrol over perspektivet og en medfødt evne til at fange samspillet mellem lys og skygge. Det, der virkelig fascinerer, er imidlertid den måde, hvorpå Matisse forvandler et dagligt øjeblik til et kunstværk; Hans evne til at finde den ekstraordinære i det almindelige vil blive en konstant i hans efterfølgende kunstneriske produktion.
"Middagsbordet" kan ses som en indledning af, hvad der skulle komme i Matisses karriere. I senere år ville det udvikle sig mod en dristigere brug af farve og forenkling af former og blive kunstmester udiskutabel for fauvisisme. I dette tidlige arbejde opfattes imidlertid ekkoerne af deres klassiske træning, en dyb forståelse af teknikken og en følsomhed, der fortsat forbedres.
Sammenfattende er "middagsbordet" et værk, der indkapsler Matisses trafik fra akademikismen til sit eget billedsprog. Grundigheden, brugen af farve og de omhyggeligt arrangerede elementer på lærredet er vidnesbyrd om et kunstnerisk sind, der stadig er i dannelse, men det skitserede allerede funktionerne i et spirende geni. Dette maleri er ikke kun et visuelt dokument fra en æra og en kultur, men også et vindue til den evolutionære proces for en af de mest indflydelsesrige kunstnere i det tyvende århundrede.