Beskrivelse
Kunsten af Paul Nash har utvivlsomt været en afspejling af hans følsomhed og produktive talent i første halvdel af det tyvende århundrede. Hans "skitse til 'senere og Isopel i Dingle'" af 1912 er et repræsentativt stykke af dens evne til at flette den naturlige verden med en næsten mystisk opfattelse af virkeligheden.
I denne skitse introducerer Nash os til et rum med en tilsyneladende enkelhed, men det afslører en kompleksitet i dens strukturering og detaljer. Landskabet, beskrevet med sikre slagtilfælde og en økonomi med afslørende linjer i dens skitse -tilstand, viser en færdighed til at fange struktur og dybde uden at ty til stor kunst. Denne nøgternhed inviterer seeren til at fordybe sig i arbejdet for at opdage nuancerne, der er skjult i miljøets tilsyneladende sindsro.
Lavengro- og Isopel -figurerne er fraværende i konventionel forstand; Tværtimod antydes dens tilstedeværelse af atmosfæren i scenen og dispositionen af rummet. Nash formår at skabe en implicit fortælling i kompositionen og lade observatørens fantasi afslutte historien. Det er denne evne til at fremkalde uden at vise direkte, at tælle, hvad der ikke er sagt, hvilket giver dette arbejde en næsten litterær dimension.
Brugen af farve er især interessant. Selvom forfærdelige og mørke toner dominerer, typisk for en skov eller et landdistrikt landskab, indsætter Nash subtile kontraster, der bryder monotonien. Disse farver insinuationer tjener ikke kun til at differentiere planer og elementer, men også til at tilvejebringe en visuel rytme, der leder udseendet ved kompositionen på en meget organisk måde.
Sammenlignet med dets efterfølgende arbejde, der har tendens til den surrealistiske, føles denne skitse mere rodfæstet i realisme, skønt med et drømme touch, der peger mod dens fremtidige kunstneriske udforskninger. Valget om at repræsentere et tilsyneladende roligt, men iboende fortællende landskab er en afspejling af dets evne til at se ud over det åbenlyse og transmittere det med et sober geni.
Nash var dybt påvirket af naturens natur og landskaber, noget der tydeligt afspejles i dette arbejde. Den måde, hvorpå han udtænkte forholdet mellem mennesket og naturen, ikke kun som sameksistens, men som en næsten åndelig oplevelse, er vist i hver linje af denne skitse. Dingle, et rum, der ved første øjekast virker verdsligt, investeres med en glorie af mysterium og ærbødighed, hvilket antyder, at hvert hjørne skjuler en fortælling, en oplevelse, et fragment af historien.
I sammendraget er "Sketch for 'Lash og Isopel in Dingle'" af Paul Nash ikke kun et værk, der demonstrerer hans utvivlsomme tekniske talent, men også hans evne til at fortælle historier gennem det visuelle, for at invitere seeren til at afslutte scenen og give Liv til karakterer og situationer antydes kun. Det er en dialog mellem det set og den forestillede, en dans mellem virkelighed og personlig fortolkning. Nash minder os med dette arbejde os om den uendelige rigdom, der kan findes i den opmærksomme observation og kunstens stemningsfulde magt.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.