Beskrivelse
St. Ambrose Polyptych -maleriet (det centrale panel) i Bartolomeo Vivarini -kunstneren er et værk, der skiller sig ud for sin renæssance kunstneriske stil og dens detaljerede og afbalancerede komposition. Det centrale panel, af den oprindelige størrelse 125 x 47 cm, viser en repræsentation af St. Ambrosio, en af de fire læger i kirken, omgivet af engle og hellige.
Vivarinis kunstneriske stil er kendetegnet ved hans omhyggelige opmærksomhed på detaljer og hans evne til at skabe en følelse af dybde og volumen i hans værker. I det centrale panel af St. Ambrose Polyptych bevises dette i den realistiske repræsentation af folderne i karakterernes tøj såvel som i den omhyggelige rekreation af ansigtsudtryk og bevægelser i hver figur.
Sammensætningen af maleri er bemærkelsesværdig for dens symmetri og balance. San Ambrosio ligger i midten af værket, omgivet af engle og hellige, der er arrangeret på en harmonisk og ordnet måde. Denne bestemmelse skaber en følelse af harmoni og ro i maleriet, samtidig med at den repræsenterede den helgenes betydning.
Hvad angår farven, bruger Vivarini en blød og delikat palet i St Ambrose Polyptych. Guld og blå toner dominerer, som giver en følelse af sindsro og spiritualitet til værket. Detaljerne i tøjet og alle karaktererne af karaktererne er dekoreret med rør af guld, hvilket tilføjer en lysstyrke og en følelse af guddommelighed til malingen.
Historien om St Ambrose Polyptych -maleri er interessant og lidt kendt. Han blev bestilt af Loredan -familien, en venetiansk ædle familie, til sit private kapel i Church of San Francesco Della Vigna i Venedig. Arbejdet blev skabt omkring 1475 og forblev i kapellet i flere århundreder, indtil det blev overført til Galleriet for Venice Academy i det 19. århundrede.
På trods af sin relativt lille størrelse er St. Ambrose Polyptych -maleri et mesterværk, der fanger seerens opmærksomhed med dens skønhed og detaljer. Hans kunstneriske stil, afbalanceret komposition, farvebrug og fascinerende historie gør det til et fremtrædende stykke i Renaissance Art's historie.