Beskrivelse
Arbejdet med Jacques-Louis David med titlen "Louis XVI, der viser forfatningen til sin søn, Dolphin" (1792) opføres som et dramatisk vidnesbyrd om den turbulente historiske kontekst i det sene attende århundrede i Frankrig. I dette bemærkelsesværdige lærred er inderligheden af den franske revolution og monarkiets uundgåelige skæbne sammenflettet i en repræsentation, der ved første øjekast ser ud til at fange et øjeblik af undervisning og familieintimitet. Imidlertid vender den historiske baggrund dette øjeblik i et symbol på en æra, der falder fra hinanden.
David, der er anerkendt som en af de vigtigste repræsentanter for neoklassicisme, præsenterer en scene fuld af politiske og følelsesmæssige betydninger. Sammensætningen er omhyggeligt struktureret med Louis XVI i midten, der, klædt i en elegant mørk frakke, opretholder et dokument, forfatningen, der symboliserer dets forsøg på at tilpasse sig de radikale ændringer i tiden. Hans udseende, seriøst og medfølende, over for hans søn, delfinen, undgår byrden af en virkelighed, der forfølger den. Young og uskyldig, delfinen observerer sin far nysgerrig, måske længes efter vægten af en arv, der snart bliver en tragisk belastning.
Valget af farver er lige så markant. De mørke toner, der dominerer i kongens tøj, kontrasterer med de klareste og bløde, der vises i delfinens figur. Dette spil med lys og skygger fremhæver ikke kun den centrale rolle som Louis XVI, men også dualiteten i dens position: en konge, der prøver at omfavne moderniteten, mens hans rige falder fra hinanden. Lyset, der påvirker dets ansigter og fremhæver det dokument, det opretholder, bringer en følelse af håb og fortvivlelse, der krydser arbejdet.
Miljøet ser ud til at være designet til at understrege begivenhedens højtidelighed. De klassiske søjler og den arkitektoniske baggrund antyder en kontekst af storhed og tradition, karakteristika for absolutisme, der resonerer med den herlige fortid af det franske monarki. Imidlertid fremkalder dens tilstedeværelse også en følelse af ustabilitet og husker skrøbeligheden af reel magt i tider med forandring.
Den følelsesmæssige indflydelse af maleri fremhæves af udtrykket af karaktererne. På trods af sin autoritets position synes Louis XVI at være sårbar; Det mistede blik i rollen som forfatningen, der præsenterer hans barn, afspejler ikke kun et håb om frelse, men også manglende evne til en mand, der står over for en usikker fremtid. Delfinen, hvis ungdom og sårbarhed er håndgribelig, ser ud til at være et symbol på et monarki, der ikke længere kan opretholdes før angrebet af et utilfredse folk.
David fanger ikke kun et intimt øjeblik mellem far og søn; Det bliver en kroniker af historie, der spinder kompleksiteten i forholdet mellem monarkiet og dets folk og det tilbagevendende tema for uundgåeligheden af forandring. På et tidspunkt, hvor kunsten ofte blev brugt til at prise handling og magt, vælger David en mere introspektiv tilgang ved hjælp af maling som et middel til at udforske moralske dilemmaer og spændinger i hans tid.
"Louis XVI, der viser forfatningen for sin søn, delfinen" er ikke kun et mesterværk af neoklassicisme; Det er en afspejling af et afgørende øjeblik i historien. Det er en påmindelse om, at kunst har magten til at fange essensen af den menneskelige sjæl og sociale sammenhænge, der politiserer den kongelige families intimitet gennem en visuel mestring, der fortsætter med at resonere i dag. Seerens blik på denne scene husker, at menneskeheden, selv i øjeblikke af største krise, holder sig i sit ønske om at forstå og overføre sin sandhed.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.