Lille ballerina de catorce år - 1881


Størrelse (cm): 55x105
Pris:
Udsalgspris¥49,700 JPY

Beskrivelse

Værket "Lille Ballerina de Catorce" (1881) af Edgar Degas er uden tvivl en milepæl i kunsthistorien, ikke kun på grund af dets følsomme og provokerende tema, men også på grund af den innovative teknik, der bruges af kunstneren. Ofte betragtet som et vidnesbyrd om hans fascination af ballet og dansens verden, denne skulptur og maleri, der først blev præsenteret i den ottende hal af dem, der blev afvist i 1881, udfordrede de æstetiske konventioner i hans tid og åbnede en ny sti i moderne skulptur.

Den centrale figur af dette værk, en ung danser, skiller sig ud for hendes sårbarhed og styrke på samme tid. Selvom skulptur muligvis er den mest berømte af degas, integrerer den originale undfangelse både skulpturelle og billedlige aspekter. Danseren indkapsler i sin afslappede, men opmærksomme besiddelse essensen af ​​bevægelse, et karakteristisk træk i Degas's arbejde. Det udgør en næsten fotografisk repræsentation af et øjeblik i dagligdagen for danserne i Paris -operaen, som kunstneren observerede og portrætterede utallige gange gennem sin karriere. Denne dedikation til indfangningen af ​​det flygtige øjeblik er en af ​​grundene til, at Degas betragtes som en forløber for moderne kunst.

Fra det kalibrerede valg af posituren til valg af materialer fortjener ethvert aspekt af skulpturen opmærksomhed. Repræsentationen af ​​figuren har en håndgribelig realisme, der er kendetegnet ved omhyggelig opmærksomhed på ungdomsanatomi og balletbeklædning, afsluttet med et tyl nederdel, der kontrasterer din krop i en mørkere tone. Selvom det ikke kan ses fuldstændigt i den billedlige repræsentation, fordi arbejdet oprindeligt er skulptureret i voks og derefter udføres i bronze, er en intention om at udødeligholde skrøbeligheden og den delikate dansekunst betegnet.

Selvom de er subtile, fremkalder farverne en verden af ​​dansefasen. Paletten af ​​forfærdelige og bløde toner fremhæver den unge kvindes skrøbelighed, mens brugen af ​​iboende pigment til Degas arbejde husker hendes malerier, hvor dansere er et tilbagevendende tema. Lys- og skyggespilene på overfladen kombineret med den impressionistiske stil giver en følelse af dybde, der inviterer seeren til at fortolke figurens interne psykologi.

Arbejdet er også blevet betragtet som provokerende i sin sociale kontekst. At repræsentere en ung kvinde i en gestus, der kan ses som introspektiv og sårbar rejser spørgsmål om dansers liv på det tidspunkt, deres ofre og drømme. På et tidspunkt, hvor ungdom og skønhed ofte blev idoliseret, præsenterer Degas en figur, der, selv om den er charmerende, er imprægneret med virkelighedens hårdhed.

En bemærkelsesværdig ting af "Lille fjorten danser" er brugen af ​​voks i sin oprindelige form. Dette medium blev ikke kun et objekt med kontrovers, men gjorde det også muligt for Degas at fange teksturer på en måde, som bronze ikke kunne have opnået. Teksturerne i tøjet såvel som den fine repræsentation af den unge kvindes ansigt, snak om en kunstner, der er interesseret i både det, hun repræsenterer, og den væsentlighed, hun arbejder med.

I sidste ende er "Lille fjorten danser" ikke kun en skulptur, men en dialog mellem ungdom og erfaring, skønhed og kamp. Dette arbejde er blevet et balletsymbol og Degas egen essens som en innovativ og observatør af livet i bevægelse. Gennem sit introspektive blik inviterer kunstneren os til ikke kun at overveje danserens figur, men også udtrykket af hendes menneskehed. Som sådan forbliver arbejdet et fokus af interesse ikke kun inden for det kunstneriske felt, men også i en bredere refleksion over ungdommens natur og kulturens kultur.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set