Beskrivelse
Arbejdet "Landskab med to Breton Women" (1889) af Paul Gauguin er en fascinerende repræsentation af landdistrikterne og kulturen i Brittany, der overskrider det blotte billede for at komme ind i et følelsesmæssigt og symbolsk sprog. Dette maleri er registreret inden for kunstnerens post -impressionistiske periode, som var kendetegnet ved dets ønske om at udforske nye måder at repræsentation ud over den visuelle overflade. I dette arbejde tilbyder Gauguin os et levende og meditativt portræt af deres omgivelser, hvor de to kvinder bliver både hovedpersoner og symboler på Breton -identitet.
Sammensætningen af maleri afslører en omhyggelig balance mellem menneskelige elementer og arten, der omgiver dem. Tallene fra de to kvinder er til venstre for lærredet, klædt i traditionelle Breton -dragter, der ikke kun skiller sig ud for farven på deres tøj, men også på grund af deres position med hensyn til det landskab, der omgiver dem. De præsenteres i profil, involveret i en slags stille dialog med miljøet. Dette perspektivvalg forstærker forbindelsen mellem karaktererne og landskabet, hvilket antyder et dybt forhold til det land, der bor.
Brugen af farve er grundlæggende i dette arbejde, som forekommer i meget af Gauguins arbejde. Den pulserende farvepalet blander forfærdeligt tonal med mættet grøn og en himmel, der, selvom den er blå, sløret i gul og hvid. Denne holdning til farve stemmer overens med sin søgning efter et visuelt sprog, der vil fremkalde følelser og fornemmelser. De varme toner, der bruges i marken og skyggerne, skaber en næsten drømmeagtig atmosfære, der styrker ideen om, at det ikke kun er en naturlig repræsentation, men en fortolkning af menneskelig oplevelse.
I bunden af malingen dukker de bløde former af bakken op på en horisont, der, selvom den er fjern, inviterer seeren til at opleve roen i Breton -landskabet. Træerne, der stiger i den visuelle rute mod bunden, bidrager til følelsen af dybde, da de også indrammer scenen og slutter sig til mennesket med det naturlige. Her udfordrer Gauguin det traditionelle landskabsperspektiv ved at tilbyde en mere subjektiv vision, der inviterer til refleksion og meditation.
Symbolikken springer også i dette arbejde, ikke kun i den specifikke kulturelle repræsentation af Breton -kvinder, men i de muligheder, der åbner for seeren fra deres blik. Gauguin forsøger at hæve hverdagen til den sublime kategori. Valget om at præsentere to kvinder i stedet for at man understreger det interpersonelle forhold, muligvis henviser til samfundet og delte livet i et landdistriktsmiljø. Dette aspekt er værd at nævne, da Gauguin i mange af hans værker er interesseret i fortællinger, der adresserer de kollektive oplevelse af hans emner.
Gennem "Landskab med to Breton -kvinder" syntetiserer Gauguin ikke kun hans beundring for Breton -kultur, men indrammer også sin egen kunstneriske søgning, hvor visuel repræsentation bliver et køretøj til at udforske essensen af menneskelig oplevelse. Af denne grund indsættes arbejdet i en bredere sammenhæng, hvor samspillet mellem kunst, kultur og landskab bliver vigtigt. Spørgsmål om identitet, tilhørighed og forbindelse med miljøet dukker op stærkt, hvilket gør dette maleri til et paradigmatisk eksempel på post -impressionistisk tanke og geniet for en kunstner, der vidste, hvordan man skulle se ud over overfladen.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.