Beskrivelse
Maleriet "i slagteriet" af Lovis Corinth, udført i 1893, er et værk, der resonerer med den intense følelsesmæssige energikarakteristik for kunstner eksistens. Corinth, et medlem af den ekspressionistiske bevægelse, bruger slagteriets scene som et scenarie til at udforske brutaliteten i hverdagen gennem en visceral og intens tilgang, der ikke efterlader nogen ligeglad.
Fra første øjekast præsenteres sammensætningen som en virvelvind af bevægelse og aktivitet. Karaktererne, der befolker lærredet, selvom de ikke behandles detaljeret, er vist i en hektisk handlingstilstand med brede bevægelser og stillinger, der antyder en fysisk og moralsk kamp. Atmosfæren føles belastet, næsten undertrykkende. Der er en organiseret følelse af kaos, hvor liv og død sameksisterer i det samme rum, der symboliserer eksistens dualitet. Miguel ángel, a kunstmester Fra renæssancen kan han have inspireret Korinth i sin behandling af menneskelige figurer, men i "i slagteriet" bevæger kunstneren sig væk fra idealiseringen for at hylde den hårde virkelighed i livet.
Arbejdets farvepalet er en af dets mest chokerende egenskaber. Corinth vælger mørke og forfærdelige toner, der dominerer i scenen, med røde splapper, der straks fremkalder blodet og vold i slagteriet. Disse farver understreger ikke kun den iboende grusomhed ved drabshandlingen, men tjener også til at skabe en dramatisk kontrast med de klareste områder af baggrunden, hvor tagene og strukturerne i rummet opfattes, hvilket får scenen til at fremhæve endnu mere med sin tone grotesque. Lyset bruges strategisk til at afgrænse tallene og fremhæve spændingen og guide seerens blik mod handlingen og konflikten.
Brugen af børstestræk er bemærkelsesværdig og dynamisk. Korinth anvender en løs teknik, ofte med tykke børster og besluttsomme berøringer, der giver overfladen en følelse af levende struktur. Denne stil, der kan forstås som et svar på moderniteten, tilfører en følelse af umiddelbarhed og følelser til arbejdet. Når man observerer arbejdet, kan man genoptage dagen -dagens oplevelse i et andet lys, hvilket gør det næsten episk i sin arrobo og dets brutalitet.
Det er værd at bemærke, at Lovis Corinth i hele sin karriere konstant udfordrede konventionerne om den etablerede kunst i sin tid. Påvirket af traditionen for realisme og impressionisme stod hans arbejde senere op med ekspressionisme, hvilket gjorde ham til en bro mellem disse bevægelser. Værker som "In The Slaughterhouse" er ikke kun en afspejling af deres individuelle evne som maler, men også en social kommentar til afbrydelse af bylivet om realiteterne i arbejde og livsstil.
Mens "i slagteriet" måske ikke er Korinths bedst kendte værk, ligger dets værdi i dens evne til at påberåbe sig refleksionen og følelsen af seeren, stille spørgsmål om cyklus af liv og død, såvel som den iboende moral til slaget til overlevelse. I sin tilgang til den groteske tvinger maleren os til at konfrontere vores eget sted i denne cyklus, hvilket gør det til et grundlæggende stykke ikke kun at forstå Korinths individuelle sti, men også at forstå den bredeste kontekst af moderne kunst, som det begyndte at dukke op på slutningen af det 19. århundrede.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.