Hav i bunden af ​​Vesubio


Størrelse (CM): 55x75
Pris:
Udsalgspris¥41,100 JPY

Beskrivelse

Arbejdet *mar i bunden af ​​Vesubio *, malet af Mariano Fortuny, er et klart eksempel på kunstnerens mestring i repræsentationen af ​​landskabet og Middelhavets atmosfære. Fortuny, født i 1838 i Reus, Spanien, er en af ​​forløberne for den orientalistiske stil og er kendt for sin omhyggelige opmærksomhed på detaljerne og dens livlige farvebrug. I dette maleri, der er lavet mellem 1866 og 1867, går det ind i begrebet havet og dets symbiotiske forhold til vulkanen, der dominerer det napolitanske landskab, Vesubio, der fremkalder en dualitet mellem den rolige og den potentielle raseri af naturen.

Sammensætningen er struktureret med havet i forgrunden, der præsenterer et roligt hav, hvis bløde bølger ser ud til at afspejle lyset og vibrere med nuancer, der spænder mellem den intense blå og grønne. I baggrunden skaber den majestætiske Vesubio, der med sin koniske form stiger i horisonten, en dramatisk spænding. Dynamikken mellem havet og vulkanen er håndgribelig; Den første udstråler ro, mens den anden antyder muligheden for ødelæggende magt. Denne dualitet er en af ​​de mest fascinerende egenskaber ved værket, der måske afspejler selve modsigelserne i selve livet.

Brugen af ​​farve er især bemærkelsesværdig. Fortuny bruger en rig og varieret palet, der bringer dybde og lysstyrke til scenen. De bløde berøringer af lys, der kærtegner bølgerne, giver en følelse af bevægelse og liv, mens skyggerne af Vesubio tilføjer en luft af mystik. Denne teknik, der kombinerer realisme med et løst og frit børstestræk, er et af de karakteristiske firmaer i Fortuny, der var påvirket af naturligt lys og undersøgelsen i plein -luft.

Med hensyn til karakterer mangler arbejdet åbenlyse menneskelige figurer, hvilket giver seeren mulighed for at nedsænke fuldstændigt i landskabet. Denne beslutning styrker betydningen af ​​det naturlige miljø og hæver tilstedeværelsen af ​​havet og vulkanen i den kunstneriske kontekst. Fraværet af menneskelige emner kunne fortolkes som en kommentar til menneskets ubetydelighed mod naturens storhed, en almindelig idé i arbejdet for mange romantiske malere og symbolister.

Imidlertid fortjener den historiske kontekst af * mar i bunden af ​​Vesuvio * også opmærksomhed. Fortuny lavede flere af sine værker, mens han rejste og arbejdede i Italien, hvor han fangede ånden i en æra, der forsøgte at forstå og repræsentere naturen mere autentisk. Hans tilbøjelighed til repræsentationen af ​​Middelhavet og orientalske temaer findes ofte i hans arbejde, der viser en dyb kærlighed til lyset og den karakteristiske farve på disse landskaber. Dette særlige maleri er på linje med sin udforskning af kontrasten mellem det fredelige og det skræmmende, et tema, der genklang i datidens populære bevidsthed på grund af Vesubio's historie og dens ødelæggende udbrud.

Gennem *mar i bunden af ​​Vesuvio *præsenterer Mariano Fortuny ikke kun os et landskab, men inviterer os også til at reflektere over sammenhængen mellem havet og vulkanen, sindsro og trussel. Den visuelle balance opnået i arbejdet sammen med sin rige farve konsoliderer Fortuny som en kunstmester I repræsentationen af ​​landskabet, der gør det muligt for dette arbejde at resonere med moderne og fremtidige tilskuere, fascineret af kontinuerlig dialog mellem naturlige elementer.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set