Gruppe af kunstnere - 1927


Størrelse (CM): 55x75
Pris:
Udsalgspris¥41,200 JPY

Beskrivelse

Maleriet "Group of Artists" fra 1927, værket af den fremragende tyske maler Ernst Ludwig Kirchner, er en fascinerende afspejling af hans kunstneriske produktion i efterkrigstiden, markeret af den intense følelse og udforskningen af ​​identitet. Kirchner, co -founder for den tyske ekspressionistiske bevægelse Die Brücke, fundet i dette arbejde en mulighed for ikke kun at udforske den menneskelige figur, men også følelsesmæssig og psykologisk interaktion blandt de repræsenterede.

I "Group of Artists" præsenterer Kirchner en komposition, der huser et sæt figurer, der ser ud til at nyde et øjeblik af kameraderi. Udstyret med en stærk karikaturisering skiller tallene sig ud for den kraftige brug af farve og en vinkelgeometri, der fremhæver dens tilstedeværelse og bevægelse. Ansigter udtrykker en række følelser, der svinger mellem glæde og introspektion, hvilket således overfører en rig følelsesmæssig byrde, der er karakteristisk for deres ekspressionistiske stil. Denne tilgang til tallene afslører indflydelsen fra Kirchners kunstneriske arv, fra afrikansk og oceanisk kunst til moderne tendenser i tyskerne i det tyvende århundrede.

Den dristige farveanvendelse er et af de mest slående aspekter af dette arbejde. Kirchner bruger en pulserende palet, der ikke kun tjener til at afgrænse figurerne, men også etablerer en visuel dialog mellem dem. De mættede toner af rød, grøn og blå skaber en energisk atmosfære, der inviterer seeren til at komme ind i kunstnerens verden, hvor hver farve ser ud til at resonere med kreativitetens vitalitet. Denne farveteknik afspejler også dens interesse for at fange den følelsesmæssige essens af dens karakterer snarere end et trofast portræt af dets fysiske udseende.

Selv om værket i et festligt udseende også indånder en følelse af rastløshed og spænding. Tallene kan ses som repræsentationer af kunstnerens interne kamp og kompleksiteten af ​​menneskelige forhold, som ofte er mellem social forbindelse og personlig isolering. Dette aspekt bliver især relevant, når man overvejer den historiske kontekst; I 1920'erne beskæftigede Tyskland sig med efterfølgerne af første verdenskrig, som utvivlsomt påvirkede psyken for sine borgere og i forlængelse heraf sine kunstnere.

Derudover har Kirchner ikke kun fokuseret på repræsentationen af ​​menneskelige figurer, men også inkluderet elementer i miljøet, som, selv om det er abstrakt, bidrager til indstillingen af ​​arbejdet. Sammensætningen af ​​figurerne med en dynamisk og farverig baggrund ser ud til at antyde, at den indbyrdes afhængighed mellem kunstneren og hans kreative miljø. Dette princip er grundlæggende i ekspressionisme, hvor kunstnerens følelser direkte påvirker den måde, de ser og repræsenterer verden omkring dem på.

"Group of Artists" er derfor både en fest og en meditation om handlingen med at skabe. Kirchner inviterer gennem dette maleri seeren til at reflektere over arten af ​​kunst og samfund, og hvordan disse forhold kan være både kilder til glæde og konflikt. Værket, som mange af Kirchners kreationer, er i krydset mellem det personlige og det universelle, hvilket gør det til en afgørende skatteyder for fortællingen om ekspressionisme og kunsthistorien generelt. Når tilskuere nærmer sig dette billede, tiltrækkes de ikke kun på grund af udstrømningen af ​​farver, men også på grund af dybden af ​​de følelser, som Kirchner så mesterligt har formået at fange.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set