Beskrivelse
Værket "Mrs. William Beresford og hendes søn John - Senere Lord Decies - 1775" af Joshua Reynolds er et bemærkelsesværdigt eksempel på, hvordan portrætmaleriet i det 18. århundrede blev brugt til at afspejle social og familieidentitet såvel som teknisk virtuositet af Kunstner. Joshua Reynolds, et fremtrædende medlem af Royal Academy og en af de mest indflydelsesrige portrætister i hans tid, erobret i dette arbejde ikke kun udseendet af hans emner, men også essensen af forholdet mellem moren og Sønnen, et tilbagevendende tema I sin enorme produktion.
Ved første øjekast indfører sammensætningen af maleriet sin balance og den måde, hvorpå Reynolds organiserer elementerne på lærredet. Den centrale figur af fru Beresford indhyller; Klædt i en sofistikeret hvid kjole, der udsender en følelse af renhed og elegance, dens lodrette holdning og dets direkte look antyder både selvtillid og moderlig kærlighed. Hans hår, der omhyggeligt kæmpede og prydet med en bånd, fremhæver hans status og omhu, der blev tildelt personlig præsentation på det tidspunkt. Valget af hvidt afspejler øjeblikket for den engelske adel i øjeblikket og symboliserer ikke kun rigdom, men en vis karakter af karakter.
Sønnen, John Beresford, præsenteres som en bedårende og sårbar figur. Hans tøj, selv om han er mindre overdådig end hans mor, er lige så godt arbejdet med en markant brug af blå farve, som harmonisk kontrasterer med sin mors mål. Hendes tilbøjelighed til hende og gestusinteraktionen mellem mor og søn taler om en nærhed og intimitet, der er håndgribelig. Denne type familieobligation reflekterede ikke kun aristokratiets private liv, men blev også en offentlig repræsentation af familieværdier og stabilitet, meget vigtige spørgsmål i den kunstneriske kontekst af sin tid.
Baggrunden for værket med et blødt landskabsarkitektur, der antyder et naturligt og diffust lys, skaber en hyggelig atmosfære, hvor hovedpersonerne ser ud til at være næsten isoleret fra omverdenen. Denne brug af baggrunden til at forbedre forgrunden er en teknik, som Reynolds dominerede, hvilket gør det muligt for seerens opmærksomhed at blive rettet fuldstændigt mod emnerne.
Farverne i dette maleri er især betydningsfulde. Kontrasten mellem den klareste palet af fru Beresfords omklædningsrum og de mørkeste toner i baggrunden understreger dens dominerende tilstedeværelse i sammensætningen. Reynolds var kendt for sin evne til at blande farver og skabe lysstyrke, og her administrerer han, at mors kjole skinner, mens han inviterede seeren til at nærme sig og undersøge forholdet mellem figurerne.
Joshua Reynolds vidste ikke kun, hvordan man fanger det fysiske udseende af hans portrætterede, men kæmpede også for at inkludere i sine værker en dyb følelsesladet byrde. I "Fru William Beresford og hendes søn John", er kunstnerens ønske om ikke kun repræsentationen af den aristokratiske figureta, men også den menneskelige nærhed, som en mor føler for hendes søn, opfattes. Gennem hendes omhyggelige børstestræk og hendes evne til at portrættere gør Reynolds dette øjeblik intimt og tilgængeligt.
Som en arv fra Rococó -stilen til neoklassicisme i England fungerer dette arbejde som en bro mellem to kunstneriske verdener. Med sit fokus på familieportrætter og hans mesterlige behandling af farve og lys producerede Reynolds et værk, der både er et produkt af hans tid og en vilje af hans ekstraordinære talent. I denne forstand er "fru William Beresford og hendes søn John" ikke kun et portræt; Det er en fejring af familien, kærlighed og arv, elementer, der resonerer i hver børste linje.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.