Beskrivelse
St Bartholomew -maleriet af den hollandske lærer Rembrandt er et værk, der skiller sig ud for dets intensitet og drama. Figuren af den hellige, repræsenteret med et udtryk for smerte og lidelse, er centrum for sammensætningen. Lyset, der diagonalt påvirker karakteren, skaber en chiaroscuro -effekt, der fremhæver scenens drama.
Rembrandts kunstneriske stil, der er kendetegnet ved dens løse børstesteknik og dens evne til at fange lys og skygge, bliver tydelig i dette arbejde. Kunstneren bruger en ædru og mørk farvepalet, hvor brune, grå og sorte toner dominerer. Imidlertid kontrasterer den intense røde af Bartholomews kappe og målet for hans hud med den mørke baggrund og giver en lysstyrkeffekt.
Maleriets historie er interessant, da det blev bestilt af hollandske og anatomistiske hollandske Nicolaes Tulp i 1634 for sit dissektionsrum. Arbejdet var en del af en række portrætter af medlemmerne af kirurggilde og blev brugt til at illustrere anatomiundervisning. Figuren af Bartholomew, en af de tolv apostle af Jesus, var relateret til anatomien på grund af hans martyrdød, hvor han brød sammen i live.
Et lidt kendt aspekt af værket er, at det blev stjålet i 1990 fra Isabella Stewart Gardner Museum of Boston og endnu ikke er blevet inddrevet. Maleriet sammen med andre tretten mesterværker blev stjålet af en gruppe tyve, der gik forbi politiet. Forskning er stadig åben, og maleri er stadig en af de mest efterspurgte i kunstverdenen.
Sammenfattende er Rembrandt St Bartholomew -maleriet et værk, der skiller sig ud for sin teknik, dets intensitet og dets drama. Hendes historie og forsvinden gør hende til et endnu mere interessant og gådefuldt arbejde.