Beskrivelse
Arbejdet "sanger - 1913" af Kazimir Malevich præsenteres som et pulserende vidnesbyrd om den stilistiske overgang, der definerer den tidlige bane for den russiske maler. Med hensyn til sammensætning er maleri et energisk eksempel på tilgangen til kubisme, der var klart indflydelsesrig for Malevich på det tidspunkt. Dette arbejde er placeret i et afgørende øjeblik i hans karriere, da frøene til suprematisme stadig brygger, bevægelse, som han ville blive verdensomspændende anerkendt for et par år senere.
Når vi får maleriet omhyggeligt, står vi over for et visuelt landskab domineret af fragmenterede former og en forvirring af overlappende perspektiver. De geometriske elementer, typiske for kubismen, fusion med dynamiske linjer og dristige slagtilfælde, der fremhæver følelsen af bevægelse. Brug af lyse farver, selvom de senere ville være hans suprematistiske arbejde, henviser os til en kraftig kromatisk efterforskning: Intense røde, smaragdgrøn og dyb oker sameksisterer i en usædvanlig balance, og understreger dramaet og energien indeholdt i lærredet .
Den centrale figur af sangeren, selv om den opfattes på en abstrakt måde, er genkendelig for hendes position og bevægelser. Dens form er sammensat af flere fragmenter, der sammen giver en udfordrende vision af den menneskelige figur. Denne nedbrydning er ikke kun et ekko af kubisme, men også en refleksion over ideen om mangfoldighed af identitet og opfattelse. Ansigtet, ubestemt og flere, ser ud til at synge fra et sted med forskellige samtidige perspektiver, der fremkalder en visuel symfoni, hvor tid og rum er sammenflettet.
Et fremtrædende aspekt er, hvordan Malevich formår at bevare spændingen mellem figur og baggrund. Begge ser ud til at konkurrere om seerens opmærksomhed i et konstant prominensspil. Denne visuelle kamp repræsenterer på en eller anden måde tidens intellektuelle turbulens og ustabiliteten, der er forbundet med avant -garde -kunsten. Det er en spænding, der fremhæver den kontinuerlige søgning efter nye former for repræsentation og betydning.
En anden detalje, der er værd at nævne, er den tilsyneladende indflydelse af futurisme i dette arbejde. Formerne overfører en følelse af bevægelse og næsten mekanisk dynamik, et muligt blink til nutidig interesse for hastighed og teknologi. Malevich adresserer det imidlertid fra sit perspektiv, hvor han sammenfalder disse ideer inden for sit eget univers, hvor spiritualitet og abstraktion konvergerer.
Den historiske kontekst, hvor Malevich skabte "sanger - 1913", er også afgørende for at forstå dens dimension. Dette maleri kommer fra en æra med stor kunstnerisk og politisk brus i Rusland, da kunstnere var begejstrede for nye muligheder og radikale eksperimenter var dagens orden. Malevich var med sit dybe engagement i kunstnerisk innovation i episenteret af denne hvirvelvind, og dette arbejde er et håndgribeligt bevis på hans kreative udforskninger og udviklinger.
Endelig "Singer - 1913" er det et værk, der inviterer os til at reflektere over arten af opfattelse og repræsentation. Kazimir Malevich forudsiger ikke kun sin fremtidige indtrængen i total abstraktion med dette maleri, men udfordrer også seeren til at konfrontere og deltage i sin fragmenterede vision af verden. Vi står over for et stykke, der, selv om den er forankret på et bestemt tidspunkt i kunsthistorien, fortsætter med at resonere med overraskende kraft, hvilket bekræfter relevansen og innovationen af Malevichs visionære talent.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.