Beskrivelse
Arbejdet "Muerh Nature med appelsiner" af Paul Gauguin, skabt i 1881, kan ses som en manifestation af hans æstetiske søgning af et visuelt sprog, der vil smelte sammen med subjektiv følelsesmæssighed. Selvom det er registreret i Bodegón -traditionen, er dette maleri kendetegnet ved dets stærke farveanvendelse, dets formelle forenkling og dens komplekse sammensætning. I forbindelse med Impressionism, der markerede Gauguins æra, begynder dette arbejde at komme ind i en stil, der forudser symbolik og udtryksfuld brug af den farve, som kunstneren ville udvikle i hans senere perioder.
I oprettelsen af denne døde natur præsenterer Gauguin en gruppe appelsiner arrangeret bevidst med en pulserende farvetone, der skiller sig magtfuldt ud mod den relativt mere på grund af lærredets baggrund. Kunstnerens arbejde med lys og skygge tillader appelsiner at virke næsten selvlysende, en lidenskab, der afspejler hans søgning efter en visuel oplevelse, der overskrider den blotte repræsentation. Denne brug af farve bliver et middel til at vække følelser i seeren. Appelsinerne, med deres gule og orange nuancer, erhverver en næsten symbolsk karakter, der fremkalder livlighed, varme og energi.
Arrangementet af appelsinerne sammen med en keramisk skål, der opretholder dem, giver en følelse af balance til sammensætningen, hvor organiske former forsigtigt kontrasteres af pladenes geometri. Den måde, hvorpå Gauguin spreder appelsiner på lærredet, kan også antyde en forbindelse med jord og hverdag, i en subtil hyldest til naturen, der omgiver mennesket, et tilbagevendende tema i hans arbejde. Manglen på baggrundsdetaljer eller fortællingselementer i dette arbejde styrker imidlertid sin introspektive karakter, der udelukkende fokuserer på objektet og dets iboende betydning.
Maleri er også et vidnesbyrd om Gauguins udvikling som kunstner. På dette tidspunkt af sin karriere fangede han indflydelsen fra kunstmestre Gamle og dens anvendelse af farve og lys. Selv om Bodegón er traditionel i sin form for repræsentation, stilles spørgsmålstegn ved på grund af den måde, Gauguin nærmer sig genstande fra et mere følelsesladet perspektiv, noget, der senere ville blive centralt i kunstens modernitet. Hans efterfølgende afvisning af reglerne for impressionisme ville føre ham til søgen efter et kunstnerisk sprog, der omfavnede symbolisering, som det ses i hans værker senere i hans liv, især i hans tid i Tahiti.
"At løfte naturen med appelsiner" kan ses som en bro mellem fortidens traditioner og en ny form for æstetisk opfattelse, der markerer landet for den visuelle revolution, som Gauguin og andre samtidige ville begynde. I sin tilsyneladende enkle tilgang inviterer dette arbejde en dybeste overvejelse af naturen, eksistensen og handlingen med at skabe kunst. Gennem sin master -teknik fanger Gauguin ikke kun essensen af appelsiner, men inviterer os også til at udforske de følelser, de fremkalder, hvilket efterlader et uudsletteligt præg på udviklingen af moderne kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.