Beskrivelse
Den hellige familie med Santa Ana og Santa Katarina af Alexandria, malet omkring 1648 af den kunstmester spanske Jusepe de Ribera, er en sjælden omtalt perle fra barokken, der overrasker med sin balance mellem åndelig styrke og menneskelig varme. I dette maleri, der i øjeblikket opbevares på Museo del Prado, giver Ribera sin sædvanlige stil en uventet drejning: han præsenterer os for en scene af ro, eftertænksomhed og tilbageholdt skønhed, langt fra den mørke dramatik, der prægede en stor del af hans karriere.
Maleren samler fem grundlæggende figurer fra den kristne fantasi: Jomfru Maria, der kærligt holder den lille Jesus, Sankt Joseph ved hendes side, Santa Ana bag dem, og som bryder den tidsmæssige logik i den bibelske fortælling, Santa Katarina af Alexandria, martyr fra det 4. århundrede, der betragter scenen med respekt. Dette symbolske møde tilbyder os mere end et familiebillede: det er en kommunion mellem generationer, mellem det guddommelige og det menneskelige, mellem den hellige historie og den evige tilbedelse af helgenerne. Hver karakter synes at smelte sammen i en atmosfære af eftertænksomhed, med stille blikke, der inviterer beskueren til at deltage i denne intimitet.
De tekniske detaljer er, som man kunne forvente af Ribera, af overvældende mesterskab. Chiaroscuro badet ansigtet i et blødt lys, der fremhæver kødet, stofferne, folderne, men også de tilbageholdte følelser. Farverne er varmere end normalt for Ribera, med intense røde, gyldne okker og hvide, der næsten ser ud til at røre ved hinanden. Det er umuligt ikke at lade sig forføre af den delikatesse, som det hvide klæde, der delvist omslutter barnet, er malet med, eller teksturen af huden i de rynkede ansigtstræk hos Santa Ana og Sankt Joseph. Her viser Ribera, at han, udover at mestre den mest rå realisme, også kunne røre med den mest raffinerede ømhed.
Dette maleri markerer en afsluttende fase i malerens karriere, da han allerede havde opnået anerkendelse i Napoli som en af de store kunstmestre i det 17. århundrede. Ribera, kendt som Lo Spagnoletto på grund af sin spanske oprindelse og sin lave højde, havde gjort dramatisk realisme til sit kendetegn, påvirket af Caravaggio og sit napolitanske miljø fyldt med sociale og religiøse kontraster. Men i dette værk opfattes noget anderledes: et ønske om harmoni, indre fred. Det er som om kunstneren, allerede i sin modenhed, ønskede at formidle noget ud over teknisk virtuositet: et budskab om forløsning, trøst, kontemplation.
Interessant nok er Den hellige familie med Santa Ana og Santa Katarina af Alexandria ikke et af de mest udbredte værker af Ribera. Ofte bliver det overskygget af hans martyrs scener eller hans figurer af græske filosoffer i fattigdom. Men dette maleri tilbyder en grundlæggende nuance i hans karriere, der afslører en dybere, mere mystisk følsomhed. Det er også interessant at bemærke, hvordan inkluderingen af Santa Katarina - en krigerhelgen, intellektuel og martyr - tilføjer et stærkt og værdigt feminint præg ved siden af de moderskikkelser af Maria og Ana.
At betragte dette værk i et stille rum er som at træde ind i en intim samtale mellem karaktererne. Der er ikke behov for ord, kun lyset og formerne, der guider sjælen mod et åndeligt rum. Fra KUADROS mener vi, at dette maleri ikke kun skal beundres som et kunstnerisk vidnesbyrd, men også føles som en følelsesmæssig oplevelse. Et maleri som dette, reproduceret trofast på lærred, kan forvandle et hjemmemiljø til et hjørne af fred og betydning, og minde os om dybden af hellig kunst og den evige skønhed af det, der inspirerer tro og kærlighed.
KUADROS ©, et berømt maleri på din væg.
Reproduktioner af håndmalede oliemalerier, med kvaliteten af professionelle kunstnere og det karakteristiske præg fra KUADROS ©.
Reproduktionsservice af malerier med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med replikken af dit maleri, refunderer vi 100% af dine penge.