Beskrivelse
Maleriet Kristus på korset med Mary, John og Mary Magdalene fra Jomfruens mester i livet er et kunstværk, der skiller sig ud for hendes kunstneriske stil og hendes komposition. Kunstneren har formået at fange i dette værk en følelsesladet og dramatisk scene, der overfører intensiteten af det øjeblik, hvor Kristus er korsfæstet.
Arbejdets kunstneriske stil er typisk for den italienske renæssance, hvor perfektion blev søgt i repræsentationen af den menneskelige figur. I denne forstand har mesteren af Jomfruens liv formået at fange karaktererne anatomi i detaljer såvel som deres ansigtsudtryk og kropsbevægelser.
Sammensætningen af værket er et andet interessant aspekter. I den har kunstneren formået at skabe en afbalanceret og harmonisk scene, hvor figurerne distribueres naturligt i rummet. Kristi figur på korset optager midten af kompositionen, mens Maria, Juan og María Magdalena er placeret omkring ham, der udtrykker deres smerte og lidelse for Messias død.
Den farve, der bruges i værket, er et andet af dets bemærkelsesværdige aspekter. Kunstneren har brugt en palet af ædru og mørke farver, der styrker scenens drama. Kontrasten mellem målet for Kristi tunika og værkets mørke baggrund skaber en meget kraftig visuel effekt.
Maleriets historie er også interessant. Det antages, at det blev lavet i det femtende århundrede i Italien, og at det var en del af et altertavle af kirken San Francesco i byen Urbino. Derefter blev arbejdet erhvervet af Prado Museum i Madrid, hvor det i øjeblikket udstilles.
Hvad angår lidt kendte aspekter, er det kendt, at mesteren af Jomfruens liv var en anonym kunstner, der arbejdede i Italien i det femtende århundrede. Det antages, at han var en discipel af Andrea del Castagno, en af de vigtigste malere på den tid. Derudover er det kendt, at hans arbejde hovedsageligt fokuserede på repræsentationen af religiøse scener, som det er tilfældet med Kristus på korset med Mary, John og Mary Magdalene.