Beskrivelse
I værket "forlader badet" (1885) af Edgar Degas, en fascinerende undersøgelse af den menneskelige figur og intimiteten i hverdagen, udfoldes grundlæggende egenskaber ved dens kunstneriske produktion. Dette maleri, der er i samlingen af Boston Museum of Fine Arts, skildrer en nøgen kvinde i øjeblikket efter hendes badeværelse, der skaber en effekt af sårbarhed og spontanitet, der kendetegner meget af Degas 'arbejde.
Degas, kendt for sin revolutionære tilgang til impressionisme, kombineret i dette arbejde sin akutte opfattelse af den menneskelige krop med en atmosfære af intimitet og husholdning. Den kvindelige figur, i en gestus af automatisering, står i et indvendigt rum, der fremkalder både varme og stripping. Den måde, hvorpå kvinden læner sig mod siden, sandsynligvis for at tørre eller justere sin holdning, antyder en næsten fotografisk naturlighed og fluiditet, der viser kunstnerens fascination efter bevægelse og form.
Sammensætningen præsenterer en mesterlig brug af farve og lys. De bløde og varme toner i figuren på figuren kontrasterer med de mørkeste og mest neblinøse toner i baggrunden, hvilket skaber en næsten æterisk aura. Degas bruger en palet, der spænder fra Beiges, Roses og Terracottes, kombineret med skygger, der antyder dybde og volumen. De subtile reflekser og den bløde belysning, der omgiver kvindens hud, giver en følelse af realisme og korporalitet, der gjorde det muligt for seeren at skimte oplevelsen af det beskrevne øjeblik.
Brug af plads fortjener også opmærksomhed. Degas ser ud til at bryde reglerne i det traditionelle perspektiv, når man placerer figuren i en skrå vinkel, og placerer seeren i en næsten voyeuristisk position. Opdelingen i sammensætningen - som bliver tydeligt i kanten af lærredet, der antyder et bredere rum - inviterer en mere intim undersøgelse af karakteren. Elementerne i rummet er minimale og organiserede, så de understreger isoleringen af den kvindelige figur, en tilgang, der parallelt afspejler den behandling, der er lavet af andre problemer i hverdagen, såsom dansere og kabaretscener.
Temaet med nøgenhed og dagligdag i Degas -kunsten skal kontekstualiseres inden for en bredere praksis, hvor den kvindelige figur, der ofte er repræsenteret i hjemmets intimitet, blev et efterforskningssymbol. Hans interesse for kvindernes arbejde og middelklasse afspejler en kompleks forståelse af femininitet i hans tid, skønt ikke fritaget for spændinger.
Degas udmærkede sig også ved sin evne til at fange den flygtige, en funktion, der tydeligt observeres i udseendet af kvinden, der bevæger sig væk fra vandet. Øjeblikket er forbigående, flygtigt, et, der slipper ud af rutinen og introduceres i kunstnerisk observation. Denne "nu" oplevelse gentager sit tidligere arbejde, hvor han repræsenterede flygtige danser og situationer.
På omfanget af Impressionism Development, "forlader badeværelset" resonerer med en ånd af innovation. Degas administrerede teknikker og kompositioner, der slører grænserne mellem maleri og andre kunstformer, såsom fotografering, hvor rammen og øjeblikket er afgørende. Hans udforskning af den menneskelige figur og private rum demonstrerede en dyb empati over for hans emner, mens han udfordrede idealiseringen af den traditionelle måde inden for kunst.
Kort sagt, "At forlade badeværelset" er ikke kun en repræsentation af daglig intimitet; Det er et værk, der fanger et øjeblik, en essens, der bruger lyset, formen og farven til at udforske kompleksiteten af den kvindelige oplevelse. Degas, med sin unikke kapacitet til detaljer og deres følelse af bevægelse, forvandler en simpel daglig handling i et øjeblik af dyb kunstnerisk refleksion.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.