Beskrivelse
Arbejdet "Molino om eftermiddagen" af Piet Mondrian, lavet i 1905, er et betydeligt eksempel på kunstnerens overgang til det visuelle sprog, der senere ville definere det som en af de store kunstmestre af abstrakt kunst. Mondrian, kendt for sin forbindelse med Stijl -bevægelsen, før han fuldstændigt omfavner abstraktionen, eksperimenterede med mere figurative landskaber og kompositioner, der viser deres beundring for Hollands natur og landdistrikter.
I "Molino om eftermiddagen" præsenterer Mondrian en mølle, emblematisk for den hollandske kultur, der står i et landskab markeret med en rudimentær geometri. Ved første øjekast er værket kendetegnet ved dets nøgterne farvepalet, hvor jordiske toner som brun, grå og grøn, der overfører en følelse af rolig og enkelhed, dominerer. Disse farver, selvom de er beskedne sammenlignet med brugen af primære, der ville vedtage senere, bidrager til den melankolske atmosfære om eftermiddagen, hvilket antyder overgangen fra dag til nat.
Sammensætningen afslører en godt planlagt struktur, hvor møllen opføres i midten af maleriet, omgivet af et landskab, der ser ud til at være opdelt i segmenter, der minder om arkitekturen af et plot, der findes i abstrakt maleri. Arrangementet af elementerne er baseret på horisontale og lodrette linjer, som imidlertid ikke er strengt stive, hvilket antyder en mere organisk forbindelse med møllemiljøet end med det fremtidige begreb om ren abstraktion.
Et af de mest bemærkelsesværdige egenskaber ved dette arbejde er den måde, Mondrian bruger lys på. Lysstyrken i malingen er subtil, hvilket skaber en kontrast mellem skyggen og lyset, der fremhæver møllens volumetri, såvel som profilen af træerne, der er tegnet subtilt i det fjerne. Denne opmærksomhed på lys og atmosfære fremkalder en følelse af tid, som om seeren næsten kunne føle den bløde eftermiddagsbrise.
Selvom der ikke er nogen synlige menneskelige figurer i maleriet, antyder tilstedeværelsen af møllen og landskabet et implicit forhold til landdistrikterne og miljøets økonomi, spørgsmål, som Mondrian udforskede i flere tidligere værker. Dette forsætlige fravær af mennesker kan fortolkes som en måde at universalisere følelsen af tilhørighed og forbindelse med det naturlige rum, et aspekt, som Mondria ville udforske endnu mere i deres udvikling over for abstrakt kunst.
I forbindelse med Mondrians bane kan "Molino om eftermiddagen" betragtes som et mellemtrin, der afspejler dens søgning efter essensen af livet gennem forenkling og reduktion af visuelle elementer. Dette arbejde finder ikke kun sin plads i kunsthistorien som en repræsentation af den hollandske kultur, men det er også en forudsætning for den sti, som Mondrian ville tage mod den æstetiske forløsning af formen og farven i moderne kunst.
Maleriet er på linje med andre værker i den samme æra, hvor Mondrian også udforskede forholdet mellem naturligt liv og geometri, såsom "rødt træ" eller "landskab med mølle." Afslutningsvis er "Molino om eftermiddagen" et maleri, der ikke kun tilbyder en introspektiv vision om hollandsk ruralitet i begyndelsen af det 20. århundrede, men også forudser udviklingen af et visuelt sprog, der ville omdefinere kunsten i det tyvende århundrede og videre . Arbejdet tjener som et vidnesbyrd om Mondrians mestring og dets evne til at fange skønhed i enkelhed, et koncept, der fortsat vil være centralt i dets efterfølgende arbejde.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.