Beskrivelse
I 1892 skabte Henri Matisse, en ung og lovende kunstner, "Muerto Nature med en lerpotte", et værk, der ikke kun afspejler dets tidlige tekniske dygtighed, men også en interesse i udforskningen af sammensætningen og kombinationen af farver. Dette maleri med dimensioner på 73 x 60 cm bliver et bemærkelsesværdigt stykke inden for det første arbejde af kunstmester, hvilket senere ville blive anerkendt som en af lederne af fauvismen.
Ved første øjekast præsenterer "Dead Nature With Mud Pot" en afbalanceret og rolig sammensætning. Beliggende på et bord indtager lerpotten en central position omgivet af frugt og grøntsager. Arrangementet af elementerne antyder en omhyggelig undersøgelse af traditionelle sammensætninger af død, en genre, som Matisse beundrede, og som forsøgte at bidrage med sin egen karakteristiske segl. Tilstedeværelsen af frugt og grøntsager, der er almindelige i denne type repræsentationer, giver kunstneren mulighed for at udforske teksturer og volumener gennem børstestræk, der begynder at antage den lethed, der senere ville karakterisere hans stil.
Farven i dette arbejde er især bemærkelsesværdig. Selv i hans tidlige periode demonstrerer Matisse en skarp betydning for kromatisk harmoni. Den forfærdelige brun af gryden kontraster subtilt med den grønne og røde af grøntsager og frugter, der etablerer en rig palet, der bringer varme og dybde til sammensætningen. Lyset, der bader genstande, virker blødt, hvilket bidrager til en fredelig og indenlandsk atmosfære, mens den fremhæver nuancerne og skyggerne omhyggeligt arbejdet af kunstneren.
Selvom der ikke er nogen menneskelige karakterer i maleri, synes hvert objekt imprægneret med en tavs og kontemplativ tilstedeværelse. Mudpotten, ydmyg og robust, fungerer som det visuelle anker på scenen, hvilket måske antyder en forbindelse med hverdagen og kunsthåndværkstraditionen. Dette objekt, tilsyneladende enkelt, kan læses som et symbol på udholdenhed og nytteværdi i modsætning til skrøbeligheden af omgivende frugt og grøntsager.
Matisse, før hans radikale eksperimenter med farve og form, allerede viste i "død natur med mudderpotte" en tilbøjelighed til struktur og balance. Selvom dette arbejde ikke sammenligner med eksplosionen af farve og abstrakte former i dets fauvista -scene, er det et vidnesbyrd om udviklingen af dets kunstneriske blik. Her er den unge maler stadig i en proces med læring og kondensation af påvirkninger, der ville gå fra impressionisme til det store kunstmestre Fra fortiden.
Det er relevant at placere dette arbejde inden for rammerne af dannelsen af Matisse, der i sine tidlige år studerede på Julian Academy og École des Beaux-Arts i Paris, under ledelse af Gustave Moreau. Selv om dette akademiske, selvom stive miljø gjorde det muligt for Matisse at evaluere og udfordre konventionerne om akademisk maleri, altid på udkig efter en egen stemme.
"Muerh Nature with Mud Pot" kan ses som et grundlæggende fase i udviklingen af Matisses unikke stil. Det er et værk, der inviterer til kontemplation og afspejler en konstant søgning af kunstneren af egen skønhed og enkelhed i hverdagens genstande. I det er de første indikationer på, hvad der senere ville være en dyb fornyelse i maleriet i det tyvende århundrede, allerede til stede, hvilket gør dette stykke til et værdifuldt vidnesbyrd om deres utrættelige kunstneriske ambitioner.