Beskrivelse
Maleriet "Madonna med St. Francis" af den italienske kunstner Correggio er et mesterværk af renæssancen, der betager hans kunstneriske stil, komposition og livlige farve.
Arbejdet repræsenterer Jomfru Maria med barnet Jesus i skødet, ledsaget af San Francisco de Asís ved hendes side. Sammensætningen er harmonisk og afbalanceret med figuren af jomfruen i midten og de to andre figurer, der flankerer den. Perspektivet er også bemærkelsesværdigt, med tallene ser ud til at være i et tre -dimensionelt rum.
Correggios kunstneriske stil er tydelig i figurernes delikatesse og nåde såvel som i den bløde og diffuse belysning, der skaber en mystisk atmosfære. Kunstneren bruger Sfumato -teknikken, der består af at sløre kanterne på figurerne for at skabe en følelse af blødhed og bevægelse.
Farven på maling er levende og fuld af nuancer. Jomfruen er klædt i en mørkeblå mantel, der kontrasterer med hendes røde kappe, mens San Francisco har en brun vane. Baggrunden er malet i varme brune og gule toner, hvilket skaber en lys og skyggeeffekt.
Maleriets historie er interessant, da det er kendt, at det blev bestilt af Bentivoglio -familien af Bologna i det 16. århundrede. Arbejdet blev derefter erhvervet af hertugen af Mantua og er i øjeblikket i National Gallery of Parma.
Et lidt kendt aspekt af maleriet er, at figuren i San Francisco er en unik repræsentation af den hellige, da det ikke vises med stigmas, som er de sår, han modtog i hans hænder, fødder og side, der antages at være en tegn på hans hellighed.
Sammenfattende er "Madonna med St. Francis" et imponerende kunstværk, der kombinerer Correggios teknik og kunstneriske stil med en harmonisk komposition og en pulserende farve. Hendes lille kendte historie og aspekter gør hende endnu mere interessant og værdig til beundring.