Beskrivelse
Mikhail Nesterov, et navn, der resonerer i annalerne fra russisk kunst om århundredets ændring, tilbyder os med sin "forår - 1922" (forår - 1922) et vindue til dets næsten mystiske maleri. Dette lærred, der er skabt i en æra, der krampes af politiske og sociale ændringer, er en tilkaldelse af sindsro og genfødelse, der er medfødt forår, og en prøve af Nesterovs evne til at imbute hans værker af en åndelig introspektion og en forbindelse dybt med russisk natur.
Maleriet præsenterer et fjederlandskab, hvor naturlige elementer dominerer sammensætningen. Maleriet afsløres for os som et bredt og åbent felt, sandsynligvis påvirket af de russiske landlige landskaber, som Nesterov elskede så meget. Den bløde og kage af de grønne af træer og græsarealer blandet med himmelens blå og hvide skaber en atmosfære af fred og fornyelse.
Nesterovs kromatiske valg er værdig til beundring. Dens grønne, der varierer fra de mest blege og ømme til den dybeste og mest robuste dialog med den slørede blå af himlen og med de hvide motorcykler af, hvad der godt kunne være vilde blomster. Dette farveskema fanger ikke kun udseendet, men forårsager også en stærk følelsesmæssig reaktion, der taler om håb, fornyet liv og den ubønnhørlige naturcyklus.
Ved første øjekast kan det se ud til, at maleri mangler menneskelige figurer; Imidlertid afslører en mere tilbageholdt inspektion den subtile og rolige tilstedeværelse af kvinder klædt i traditionelle kostumer på kanten af en bjørkest. Disse tal, der er integreret næsten som en hvisken i scenen, minder os om den stærke forbindelse mellem menneskeheden og naturen, et tilbagevendende tema i Nestterovs arbejde. Kjolen af figurerne, traditionelle og enkle, kontrasterer med landskabets monumentalitet, der understreger menneskets ubetydelighed i lyset af den enorme skønhed i naturen og på samme tid fremhæver dets integrerede tilhørende dette kosmos.
Nesterov, a kunstmester Af Psikhologicicicichaskiy -portret (psykologisk portræt) opnår det her, ikke med ansigter, men med kompositionen og atmosfæren, et portræt af den russiske sjæl. Dette billede er mere end en repræsentation af stationen; Det er en meditation om regenerering og sindsro. Med "forår - 1922" fører Nestterov os til at revurdere vores forhold til den naturlige verden og værdsætte de flygtige øjeblikke af stilhed, som naturen tilbyder så generøst.
Arbejdet er uden tvivl i overensstemmelse med andre berømte værker af hans som "Eve" og "Silence", hvor Nesterov, tilfører sin kærlighed til russiske landskaber og hans følelse af ortodokse spiritualitet. Hans evne til at kombinere natur og mystik er en karakteristisk segl, der vandt en fremtrædende plads i Pedvizhniki -bevægelsen eller rejsende malere.
I den historiske sammenhæng, hvor "forår - 1922" blev malet, er det interessant at påpege, hvordan Nesterov formår at undgå de voldsomme begivenheder i sin tid. Med oktober -revolutionen og den russiske borgerkrig vælger Nestterov at sublimere virkeligheden og tilbyde en visuel tilflugt i en pletfri og evig karakter.
Sammenfattende er "Spring - 1922" meget mere end en sæsonbestemt repræsentation. Det er et vidnesbyrd om Mikhail Nesterovs evne til at fange essensen af russisk natur og tilknyttede menneskelige følelser. Det er en sublim evokation af ro og fornyelse, der kommer til os som en frisk åndedrag midt i turbulente tider.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.