Beskrivelse
Diana Cecil -maleriet, utallige Oxford af kunstneren Sir Anthony Van Dyck, er et mesterværk i det syttende århundrede, der har betaget kunstelskere i århundreder. Med en original 107 x 86 cm størrelse er dette stykke et imponerende eksempel på Flamenco Baroque -stilen, der er kendetegnet ved dets drama og dets brug af Chiaroscuro.
Sammensætningen af malingen er imponerende med figuren af grevinde af Oxford i midten af stykket omgivet af et frodigt og detaljeret landskab. Van Dyck har fanget elegance og nåde af sin model med en imponerende mestring ved hjælp af bløde og delikate børstestræk til at skabe et billede, der synes næsten reelt.
Brugen af farve i maling er lige så imponerende med rige og varme toner, der fremkalder skønheden og overdådigheden på den tid, hvor den blev skabt. Guld og brune toner kombineres med røde og grønne berøringer for at skabe en farvet palet, der er både harmonisk og levende.
Historien bag maleriet er lige så fascinerende. Diana Cecil, grevinde af Oxford var en vigtig figur i Court of Carlos I i England, og hendes portræt for Van Dyck er et vidnesbyrd om hendes skønhed og hendes privilegerede position i samfundet. Værket er blevet et symbol på tidens elegance og raffinement og er stadig et af Van Dycks mest berømte malerier.
Endelig er der lidt kendte aspekter om dette maleri, der gør det endnu mere interessant. For eksempel er det kendt, at Van Dyck brugte sin kone som model for ansigtet til grevinde af Oxford, hvilket tilføjer et personligt præg til værket. Derudover antages det, at maleriet blev skabt som en del af en række portrætter af den engelske adel, som Van Dyck lavede under hans ophold i England.
Sammenfattende er Diana Cecil -maleri, utallige Oxford af kunstneren Sir Anthony Van Dyck et imponerende kunstværk, der skiller sig ud for sin Flamenco Baroque -stil, dens imponerende komposition, dens brug af farve og dens fascinerende historie. Det er et værk, der fortsætter med at fange kunstelskere i dag, og som utvivlsomt vil fortsat være et af de vigtigste malerier i kunsthistorien.