V lese - 1904


Velikost (cm): 55x75
Cena:
Prodejní cena£204 GBP

Popis

Práce „v lese“ od Wassily Kandinsky, vytvořená v roce 1904, je zajímavým příkladem raného uměleckého období jeho autora, dlouho předtím, než se ruský malíř stal průkopníkem abstraktního expresionismu. V tomto obraze nám Kandinsky nabízí prohlížení krajiny, která se distancuje od tradičních naturalistických reprezentací. Práce je naplněna pocitem spirituality a hlubokým pouto s přírodou, což by bylo charakteristické v jeho budoucí produkci.

Složení „v lese“ je strukturováno tak, že vede diváka pohledu prostřednictvím hustého a téměř snového prostředí. Stromy, které se objevují v různých výškách a tvarech, vytvářejí pocit hloubky a zakrývají prostor jemnými vymezeními, které zve průzkum. Hustota vegetace zase naznačuje uzavřený a záhadný prostor, kde se zdá, že světlo sotva prosakuje a vytváří téměř magickou atmosféru. Dispozice těchto prvků dává pocit rovnováhy, ačkoli chaos přírody je také vyjádřen v nepravidelných formách stromů a plevelů, které vytvářejí zajímavé vizuální napětí.

Použití barev je jedním z nejvíce fascinujících aspektů této práce. Kandinsky se rozhodne pro paletu zelené a hnědé, která dominuje krajině a evokuje svěžest a život lesa. Co však skutečně zdůrazňuje, jsou dotyky červené a žluté, které do složení zvyšují vitalitu a energii. Tyto barvy efektivně kontrastují s nejtemnějším pozadím a vytvářejí dynamickou hru, která přitahuje pozornost diváka. Výběr těchto barev není jen estetický; V Kandinském myšlení má barva schopnost přenášet emoce a pocity a přispívat k expresivní síle práce.

Ačkoli v malbě neexistují žádné výslovné lidské nebo zvířecí postavy, můžeme cítit přítomnost života v lese prostřednictvím živé reprezentace přírody. Divák si dokáže představit, že se ponořil do tohoto stromového prostředí, které zve introspektivní a osobní zkušenost. Nejednoznačnost obrazu odráží Kandinského zájmu o spiritualitu, která je základem všech věcí, problém, který by během jeho kariéry nadále prozkoumal.

„V lese“ je zapsán v historickém kontextu, ve kterém byl Kandinsky ovlivněn inovacemi své doby v procesu zkoumání nových forem uměleckého projevu. Experimentování s uměleckou formou, která nebyla omezena na reprezentaci hmatatelné reality, začalo položit základy pro to, co by se později nazývalo abstraktní umění. Porovnání této práce s ostatními ze své doby, jako je „The Composition VII“, můžete vidět, jak se jeho vývoj k použití formy a barvy stává zjevnější, ale v „v lese“ je stále pevná noha v Přírodní svět.

Obraz proto působí jako vstupní dveře do vnitřního světa Kandinského, kde převládá duchovní a emocionální spojení s přírodou. Když diváci vstupují do krajiny, jsou konfrontováni nejen s krásou lesa, ale také s odrazem uměleckých obav člověka, který by byl předurčen ke změně průběhu moderního umění. „V lese“ je nakonec poctou přírodě a zároveň prohlášením o záměrech o síle umění evokovat lidskou zkušenost v jeho maximálním vyjádření.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno