Popis
Práce „v lese“ od Paula Cézanneho, namalovaného v roce 1898, se nachází v rozhodujícím období v trajektorii umělce, ve kterém jeho styl začal být definován přísností a označil cestu k modernismu, která by ovlivnila mnoho následných pohybů. Cézanne je často považována za otce moderního umění a v této krajině je vidět, jak se jeho formální inovace a jeho pozornost na strukturu přírody mistrovsky rozvíjejí.
Složení „v lese“ odhaluje třírozměrnou strukturu, která zve vzhled, aby prozkoumala hloubku přirozeného prostředí. Cézanne používá skupiny robustních stromů, které rámují scénu, a vytváří prostor, který je jak útulný, tak záhadný. Kmeny stromů, vymezené silnými liniemi a hroznými barvami, jsou proti pozadí listů, které se vyskytují při nasazení rozmanité zelené. Tato dualita mezi tvarem a barvou zdůrazňuje zájem Cézanne o konstrukci formy barvou a transformuje to, co by mohlo být jednoduchou krajinou na složitý a bohatý vizuální zážitek.
Paleta práce je charakterizována pečlivou gradací zelené, hnědé a okrové, které zachycují světlé vznešené. Cézanne používá techniku štětcem, ve které se zdá, že barva vibruje, vychází z plátna a vyvolává téměř smyslovou kvalitu přírody. Světlo protíná baldachýn listů a vytváří efekt svítivosti, který do obrazu přidává vrstvu života, což způsobuje, že divák pocítí lesní atmosféru.
Jedním z nejzajímavějších aspektů „v lese“ je nedostatek viditelných postav. Tato volba posiluje myšlenku, že přirozené prostředí je skutečným protagonistou díla. Absence lidských postav naznačuje svět, ve kterém příroda existuje sama o sobě, bez zásahu člověka, což je opakující se téma v Cézannově práci. Prostřednictvím této reprezentace je založen dialog o vztahu lidské bytosti s jeho prostředím, což je problém, který se odráží v umělecké citlivosti na konci devatenáctého století a který by nadále rezonoval v pozdějších stádiích umění.
Cézanne, často nabízí reinterpretaci konvenční perspektivy pomocí vize z více úhlů. V „V lese“ je tato vize hmatatelná, protože se zdá, že stromy a vegetace teče v rytmickém pohybu, který zahrnuje diváka. Toto napětí mezi skutečným a způsobem, jakým je vnímána skutečná, je výraznou pečetí svého stylu, kde se solidní formy stávají řadou vzájemně propojených plánů a barev, které dávají krajině téměř hmatatelnou vitalitu.
Prostřednictvím „v lese“ se Cézanne snaží nejen reprezentovat fyzické místo, ale také vyvolává pocit místa a existence. Tato práce je jasným příkladem toho, jak jejich vize změnila způsob, jakým umělci vnímají přírodu a reprezentaci v umění v nadcházejících letech. Vlivy jejich stylu lze vysledovat po celém dvacátém století, ovlivňující hnutí, jako je fauvismus, kubismus a další, které by sledovaly jejich dědictví, zkoumaly vztah mezi tvarem, barvou a lidským vnímáním.
Stručně řečeno, „v lese“ Paula Cézanne nás ponoří do světa, kde příroda dýchá a transformuje barvou a tvarem. Práce, která se na první pohled zdá být jednoduchá, odhaluje složitost uměleckého myšlení jeho tvůrce a také neustálé hledání nového způsobu pohledu. Je to krásné svědectví mistr Při zachycení podstaty přírodního světa navždy revolucionizuje historii umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.