Popis
Práce „La Torre ve stromech“ od Camille Corot, namalovaná v roce 1865, stojí jako fascinující příklad krajiny z 19. století, kde se autorovo mistrovství v zachycení světla a atmosféry projevuje silou a jemností. Corot, symbolická postava romantického a prekurzorového pohybu impresionismu, se vyznačuje jeho schopností kombinovat prvky realismu s reverie idealizací přírody.
V této práci se složení zaměřuje na architektonickou strukturu, která se objevuje mezi hustou vegetací. Zdá se, že věž, monolitická a rustikální, se roztaví s přirozeným prostředím, které ji obklopuje, což naznačuje harmonii mezi lidskou konstrukcí a nádherou krajiny. Svislost věže je v kontrastu s vodorovností zeleného prostředí, které se rozprostírá v gobelínu různých odstínů zelené, stříkající stíny a světla, která dávají životu každému foliu. Corot způsobuje, že divák pocítí čerstvost vzduchu a šepot větru jeho kvalifikovaným používáním volných štětců, které zachycují podstatu místa spíše než jeho přesnou realitu.
Barva je další skvělá protagonisty této práce. S paletou, která osciluje z intenzivní zelené až žluté a okrové měkké, Corot evokuje nádheru pole, ale také jeho nejjemnější nuance. Zdá se, že světlo je filtrováno listím a vytváří hru světel a stínů, které dávají práci téměř hudební vibrace. Toto ošetření světla je charakteristické pro Corota, který byl známý pro jeho odhodlání studovat a představovat účinky světla na přírodu; Zde dosáhne klidné atmosféry, která vyvolává rozjímání.
Zejména v „Tower ve stromech“ neexistují žádné viditelné postavy, které podtrhují Corotův přístup v přírodě samotný jako skutečný předmět malování. Tuto absenci lidských postav lze interpretovat jako prohlášení o vztahu mezi člověkem a životním prostředím, což naznačuje, že příroda, a to i ve svém nejvíce nezkrotném stavu, má krásu, která přesahuje lidský zásah. Zdá se, že nás Corot z této volby zve, abychom byli pouhými pozorovateli krajiny a navrhli kontemplativní zážitek, kde lidská bytost může najít mír a reflexi.
Umělecký kontext, ve kterém je opera Corot také nezbytná pro pochopení této práce. Jak se romantismus vyvinul směrem k realismu a nakonec směrem k impresionismu, Corot sloužil jako most mezi těmito pohyby. Jeho zájem o světlo a atmosféru očekával pozornost impresionistů na sbírku prchavých okamžiků. Tento dialog mezi různými styly se projevuje v „Věži ve stromech“, kde léčba krajiny ukazuje emocionální přístup, tak charakteristický pro jeho současné, přičemž zachovává technickou přísnost naturalismu.
Závěrem lze říci, že „věž ve stromech“ od Camille Corot není jen vynikající reprezentací krajiny, ale také odrazem integrace člověka do přírody. Díky mistrovskému použití barev, světla a složení vytváří Corot vesmír, kde se divák může ponořit do rozjímání a obdivu a pamatovat si věčnou krásu a klid, který přirozený svět nabízí.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.