Popis
Práce „Tanečníci ve staré opeře“ (1877) od Edgara Degase představují jeden ze vrcholů zájmu umělce o tanec a moderní život Paříže 19. století. Tento obraz, který je v srdci realistického a impresionistického přístupu Degas, syntetizuje jeho konkrétní styl zachycení pomíjivé podstaty a krásy pohybu a jednání.
Složení této práce odhaluje magisterský titul v oboru dispozice vesmíru a akutní smysl pro okamžik. Zdá se, že tanečníci, reprezentovaní v jakési malebném zasněném, vznášejí v prostředí plném očekávání a energie. Degas používá vysokou perspektivu, která umístí diváka do téměř voyeuristické pozice, jako bychom se srazili v temném rohu staré opery, kde pohyb a hudba jsou téměř hmatatelné. Uspořádání postav, zarovnané v úhlopříčce, která vede pohled diváka směrem k dnu jeviště, vytváří pocit dynamiky a hloubky.
Použití barvy u „tanečníků ve staré opeře“ je stejně pozoruhodné. Degas aplikuje paletu měkkých a sametových tónů s převahou růžové a modré, které přidávají éterickou atmosféru. Tyto barvy jsou kombinovány tak, aby vytvořily hru světel a stínů, která nejen definuje tvar tanečníků, ale také zachycuje účinek divadelního osvětlení a zdůrazňuje jejich nostalgickou a živou atmosféru.
Postavy v práci jsou nejen tanečníci, ale i reprezentace každodenního života ve francouzském hlavním městě, které se stávají reflexy kultury té doby. Degas, známý pro svůj zájem o ženy v souvislosti s baletem a uměleckým zastoupením, zde zobrazuje tanečníky nejen jako symboly milosti, ale také jako lidské postavy plné života, plné nadějí a bojů v prostředí, které je často omezuje na ně . Postoje tanečníků popsaných v práci představují jejich náročnou formaci a techniku, ale také okamžik relaxace, která sleduje disciplínu provedenou během pokusů.
Zajímavým aspektem tohoto obrazu je to, jak se některé opakující se obavy a témata Degas zapouzdřují. Často zastupoval tanečníky, ale jeho přístupem nebylo jen oslavovat jeho fyzickou podobu nebo jeho technickou dovednost; Místo toho se zaměřil na to, co bylo za herectvím - osamělost, únava a vytrvalost. Scéna také odráží zájem Degase o zachycení hnutí v různých státech, závazek, který sdílí s ostatními umělci své doby.
Degasova práce v 70. letech 20. století je také v nejširším kontextu impresionismu, ačkoli jeho styl je často obsah a formálnější než styl mnoha jeho současníků. Není to jen reprezentace kamery, ale průzkum vnímání a iluze v umění. Degas dosáhne prostřednictvím této práce přesahující pouhou dokumentaci baletu a spojuje se s univerzálním zážitkem krásy a pomíjivosti života.
Závěrem je, že „tanečníci ve starověké opeře“ jsou svědectvím nejen nesporného talentu Edgara Degase, ale také jeho schopnosti spojit estetiku s emocemi. Práce zachycuje okamžik, který v průběhu času rezonuje, představený pomocí barevného hranolu, vizuální digesce, která zve diváka, aby vstoupil do křehkosti a slávy uměleckého představení. Je odolnou připomínkou síly umění odrážet samotný život a čas, který nepřetržitě postupuje.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.