Popis
V samostatném portrétu z roku 1854 nám Edgar Degas nabízí introspekci své vlastní bytosti pomocí barevné palety, která odráží jeho technické mistrovství a jeho konkrétní vizi světa. Tato práce, která je v rozhodujícím okamžiku jeho kariéry, je prezentována jako svědectví hledání umělce osobní identity a zkoumání impresionistického stylu, který by jej definoval v pozdějších letech.
Složení vlastního počtu je pozoruhodně intimní. Degas zobrazuje sebe středního těla s výrazem, který mísí závažnost s jemnou introspekcí. Světlo dramaticky ovlivňuje jeho tvář a definuje jeho rysy a zdůrazňuje jeho pohled, který se zdá, že zachycuje okamžik odrazu. Toto použití Chiaroscuro je charakteristické pro styl Degas, který, ačkoli je často spojen s svítivostí impresionismu, měl také hluboké porozumění světlu a stínu, které zde mistrovsky aplikuje.
Pozadí práce, i když relativně neutrální, pomáhá zaměřit pozornost na postavu umělce. Současně si můžete všimnout vrcholu pohybu ve způsobu, jakým je umístěn, což vyvolává dynamiku přítomnou v mnoha jeho následných dílech, zejména těch, které zobrazují tanečníky a každodenní život Paříže. Volba střízlivého fondu umožňuje divákovi soustředit se na výraz a tělo Degas, udržovat pocit blízkosti a zranitelnosti.
Vybrané barvy jsou paletou Země, převážně hnědá, černá a žlutá tóny, které poskytují téměř obrazovou kvalitu, kontrastují s některými z nejživějších a éterických děl, která charakterizují jejich práci z pozdějších. Tento barevný přístup lze považovat za přechod ve svém uměleckém stylu, jak zažil se světlem a barvou ve více impresionisticky.
Degas je připomínán nejen jako malíř, ale také jako inovativní při používání dortu a zachycuje pohyblivý tvar. Jeho schopnost poskytnout život lidským postavám je hmatatelná v tomto vlastním souboru, kde pozice, sklon hlavy a zachycení emocí odrážejí jejich hluboké studie na obrázku.
Tento sebeportrét v mnoha ohledech slouží jako most ke stylu, který by se Degas v následujících letech rozvíjel. Zatímco akademistický vliv jeho mládí se stále cítí, existuje jasný náznak vývoje, který měl přijít. Tichá síla zrcadlového portrétu s sebou nese historii sebekoncepce a umělce, který se připravuje na zanechání nesmazatelné značky ve světě umění.
Stručně řečeno, samoobslužný portrét z roku 1854 je jasným odrazem nejen techniky a stylu Edgara Degase, ale také jeho vnitřních obav. Tato práce zapouzdřuje cestu umělce, který se přesune z konvenční reprezentace k osobnější a emocionální interpretaci, na prahu stát se a mistr impresionismu.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.