Popis
Rozjímání o „nadávání na pravé straně“, namalované Ferdinand Hodlerem v roce 1912, zve hluboký reflexe kompozičních dovedností a vizuálního jazyka, který tento švýcarský umělec pečlivě během jeho plodné kariéry pečlivě kultivoval. Toto mistrovské dílo, i když se distancuje od ostatních lépe známých obrazů v Hodleru, nabízí bohatý pohled v symboliku a formální přísnost, která si zaslouží být rozpadající se.
Za prvé, složení „nadávání pravého“ je charakterizováno téměř rituální symetrií, která konsoliduje pocit slavnosti a závažnosti. Scéna představuje skupinu pěti centralizovaných mužských postav, stojících, zarovnaných gestem, které podle všeho naznačuje slib nebo přísahu. Čísla jsou vymezena pevností a jasností, jejich rysy vyřezané stylem, který označuje jasný vliv symboliky, umělecký proud, jehož Hodler je jedním z největších exponentů. Muži jsou oblečeni do oblečení, které odkazuje na starověkou estetiku, vyvolávají minulou dobu a možná kolektivní mytologii.
Použití barvy v této kompozici je mírné a expresivní. Převládají tóny Země a měkká modrá s bílými záblesky, které se osvětlují a zvýrazňují postavy proti neutrálnímu pozadí. Je pozoruhodné, jak Hodler používá barvu nejen k definování tvarů, ale také k propojení scény atmosférou vyrovnanosti a odrazu. Omezená paleta dosahuje vizuální soudržnost, která posiluje téma jednoty a kolektivu scény.
Tváře a pozice postav odhalují obsaženou emoci; Každá postava se zdá být izolovaná ve své vnitřní rozjímání, přestože je účastníkem společného činu, což naznačuje napětí mezi jednotlivcem a kolektivem. Jedná se o opakující se Leitmotiv v Hodlerově práci, která neustále zkoumala dualitu mezi bytostí a skupinou, introspekcí a sdílenou akcí.
Ferdinand Hodler byl předchůdcem symboliky v evropském umění. Narodil se v Bernu v roce 1853 a jeho kariéra byla poznamenána hledáním expresivity zjednodušením forem a použitím opakujících se motivů, které vyvolaly hluboký vizuální a emocionální dopad. Hodler, ovlivněný krajinářským úpravou a Alpinou Švýcarsko, sloučil prvky přírody s lidskými reprezentacemi a vytvořil charakteristický a nezaměnitelný vizuální jazyk.
Práce „nadává napravo“ sdílí určité prvky s jinými obrazy autora, jako je „The Night“ nebo „The Chosen One“, kde Hodler také zkoumá rituály a scény silného symbolického a strukturálního zatížení. To, co tento obraz rozlišuje, je však jeho strohá elegance a její narativní síla. Název navrhuje akt závazku a loajality, přísahu, která je jak pro komunitu, tak pro komunitu.
Prostřednictvím této hluboké, i když zjevně jednoduché práce, nás Hodler vyzývá, abychom zvážili univerzální problémy solidarity, loajality a vztahu jednotlivce s komunitou. Střešná monumentalita postav a jejich riskantní frontalita odráží idiosynkratický styl, který očekává část následného vývoje moderního umění. Tím, že nám Hodler zůstane věrný svým principům formální jasnosti a důrazu na symboliku, zanechává bohaté reprezentaci významného okamžiku, který přesahuje svůj časový kontext a stojí jako meditaci o lidské podstatě.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.