Popis
Práce „Swimming Swimmer“ od Pierre-Auguste Renoir je charakteristickým příkladem impresionistického stylu, který na konci 19. století vzkvétal a charakterizoval velkou část Renoirovy umělecké produkce. V tomto obraze umělec zachycuje okamžik každodenního života a zaměřuje se na reprezentaci nahého muže, který, jak název napovídá, sedí, zřejmě ve venkovním prostředí. Práce, která pochází z roku 1910, vyniká pro svou jednoduchost a pro způsob, jakým Renoir hraje s účinky světla a barvy, dva základní sloupy jeho techniky.
Protagonista skladby stojí v uvolněném držení těla a jeho paže spočívají na kolenou a hlavou mírně nakloněné na stranu. Tento přístup v lidském modelu je symbolický v kariéře Renoira, který měl zvláštní zájem o ženskou postavu ve svých předchozích dílech, ale že v „plavání plavání“ představuje střízlivější a mužnější zastoupení. Maso modelu je ošetřeno paletou odstínů, které se liší od beiges po jemné červené doteky, dosahují vyjádření vitality a textury, která zve diváka, aby ocenil tělo v jeho přirozenosti.
Použití barvy je, jako vždy při obnově, pozoruhodně odvážné. Volné a rychlé štětci vštípí pohyb a teplo do práce, což je zvláštnost, která odráží impresionistický étos. Pozadí je prezentováno s jemným rozostřením, což naznačuje přirozené prostředí, aniž by bylo uvedeno mnoho podrobností. Tato technika dává nejen pocit hloubky, ale také umožňuje divákovi soustředit se na centrální postavu, naplněnou téměř mystickým klidem.
Renoir byl známý pro svou dovednost v manipulaci s světlem a zde se projevuje způsobem, jakým svítí na kůži plavce. Světlo ovlivňuje formy a obrysy těla a vytváří atmosféru tepla a studny a vyvolává příjemné pocity léta a venkovní čas. Fúze postavy s prostředím je charakteristika, která dominovala obnovená a pamatovala si předchozí díla jako „The Rowers Lunch“ nebo „The Bathers“, kde se interakce mezi postavami a přírodou stává opakujícím se tématem.
Je zajímavé poznamenat, že čas a kontext, ve kterém Renoir vytvořil „prodaného plavce“, byly zásadní, aby pochopily jeho evoluci jako umělce. Poté, co dosáhl uznávaného mezinárodního statusu, jeho styl zráběl a tato konkrétní práce ukazuje kontemplativnější postup ve srovnání s jeho předchozí energií. Tento zájem o lidskou postavu lze také považovat za pokračování jejího průzkumu o formě a světle a integrovat jejich zkušenosti prostřednictvím desetiletí práce.
Závěrem, „plavec sedí“ ztělesňuje jak ducha impresionismu, tak vývoj obnovy jako ústřední postavy v tomto hnutí. Práce je svědectvím o jeho schopnosti zachytit okamžiky pomíjivé krásy a její neustálé hledání vyjádřit radost ze života prostřednictvím umění. Navzdory své zjevné jednoduchosti nabízí emoční a technická hloubka práce bohatý vizuální a kontemplativní zážitek a vyzývá diváka, aby se ponořil do světelného světa obnovy.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.