Popis
Práce Claude Moneta „Pake Tarro“ (1866) je vynikající blikání v čase, zachycené mistrovstvím, které charakterizuje francouzského malíře a průkopníka impresionismu. Tento olej na plátně, který představuje jemné nasazení čerstvého ovoce, stojí jako svědectví o zájmu Moneta o každodenní objekty a jejich schopnost transformovat banalitu na něco mimořádného. Přestože malba nezahrnuje lidské postavy, jeho účinnost spočívá v animaci broskví a jejich harmonii s prostředím.
Ve složení je skleněná nádoba obsahující asi pět čerstvých broskví, uspořádaných na čirém dřevěném stole, který kromě poskytnutí kontextu odhaluje úmyslné gesto blízkosti a obeznámení s domácí scénou. Povrch stolu a pozadí má tón, který vyvolává teplo letního dne, poskytuje klima, které zve diváka, aby uvažoval o kráse objektu reprezentovaného namísto toho, aby se lišil k vnějším vyprávěním.
Monet zobrazuje své mistrovství v používání barvy, kde broskve v intenzivních žlutých a oranžových tónech získávají živou kvalitu, která je zvýšena interakcí se světlem, které ovlivňuje nádobu a vytváří světelné odrazy. Kolem ní poskytuje zelená a hnědá stolu základní kontrast, který zdůrazňuje čerstvost a měkkost ovoce. Odstíny a uvolněné štětce, které definují povrch ovoce, odhalují impresionistický přístup Moneta, kde jsou formy navrhovány než vymezené, zdůrazňují pocit bezprostřednosti a porovnání.
Textura hraje v práci klíčovou roli. Monet používá krátké a rychlé techniky štětcem, charakteristiky impresionismu, které jistě vyzývají diváka, aby přistoupil k práci, aby objevil složitost barevné aplikace. Tyto štětce vytvářejí pocit pohybu a vitality, což dává ovoci téměř hmatovou kvalitu; Téměř cítíte svou měkkost a lehkou hmotnost vaší přítomnosti. Tímto způsobem „Peach Jar“ není jen vizuální reprezentací, ale pozvání k smyslovému zážitku přírody.
Volba předmětu je zvláště důležitá v souvislosti s Monetovou kariérou. V době, kdy byl impresionismus stále ve svých formativních fázích, začal Monet zkoumat reprezentaci světla a barvy prostřednictvím přírody a předměty, které ji obklopovaly. Tato konkrétní práce nabízí precedens pro následné zkoumání krajiny a přírodního prostředí a posiluje představu, že světský může být stejně vznešený. V tomto smyslu lze dílo porovnat s jinou zvedací povahou současných Monetů, ačkoli jeho výrazný přístup vyniká pro světelnou atmosféru a známost, která naplňuje jeho reprezentaci každodenního života.
„Jar of Peaches“ je proto dílem, které je jak technickou cvičení, tak prohlášení o kráse denního světa. Zachyťte nejen podstatu konkrétního okamžiku, ale také ducha impresionistického hnutí, které se snažilo rozbít akademické konvence najmutím soukromého a intimního hledání vizuálně mocných. Claude Monet nám tedy prostřednictvím svého barevného ošetření, světla a textury nejen nabízí broskvovou nádobu, ale také prohlášení o samotném životě, osvětluje předmět v jeho kráse a současně odhaluje umění vzhledu.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.