Popis
Práce „orchideje“ Lovis Corinth, malované v roce 1923, je paradigmatickým příkladem pulzujícího a emocionálního stylu, který charakterizoval umělce během jeho kariéry. Korint, vynikající zástupce německého expresionismu, věděl, jak vštípit do tohoto obrazu nejen obdiv k exotické flóře, kterou představuje, ale také osobní zkoumání světla a barvy, prvky, které byly pro jejich práci vždy ústřední.
V této kompozici orchideje vykazují bohatost textur a nuancí, které vyvolávají téměř hmatové uznání. Jemně reprezentované okvětní lístky jsou současně realistické a živé, což naznačuje pomíjivou křehkost a krásu těchto květin. Výběr barev je pozoruhodný a generuje obálku atmosféry; Měkké tóny okvětních lístků kontrastují s nejtemnějšími fondy, v tanci stínů a světel, která zdůrazňují jejich formy. Paleta používaná Korintem se pohybuje mezi šeříkem, růžovými a bílými tóny, z nichž každá se aplikuje s mistrovstvím, které odhaluje jak techniku Imposto, tak schopnost umělce zvládnout světlo na obrazovém povrchu.
Kompoziční dispozice práce je stejně významná. Není to jen reprezentace orchidejí ve váze, ale dynamika květin, která se zdá, že ožívají, uvězněné v jakémsi arro divákovi. Ačkoli na scéně neexistují žádné lidské postavy, zdá se, že orchideje navzájem interagují a vytvářejí vizuální dialog, který obohacuje zkušenost pozorovatele a zve reflexi přírodní krásy a její křehkosti.
Korint byl ovlivňován různými uměleckými proudy během jeho kariéry, od realismu k impresionismu, ale v „orchidejích“ lze důraz jasně identifikovat ve smyslové, charakteristické expresionismu. Jeho zralý styl se odděluje od akademických konvencí a obrací to, co by mohlo být objektivním zastoupením v emocionální evokaci.
Kromě mistrovství v reprezentaci flóry, Lovis Corinth vystoupil za svou schopnost experimentovat se světlem a stínem, který je pozorován ve hře Reflex a Light Dispozice v práci. Ačkoli jsou technické aspekty nezbytné, je to možná emocionální podstata, která v divákovi rezonuje nejvíce. Reflexe povahy, přechodnosti života a důstojnosti okamžitého je kombinováno v díle, jejíž povrchní jednoduchost ustupuje hlubšímu zkoumání toho, co to znamená pozorovat krásu v jeho nejčistší podobě.
Ačkoli „orchideje“ nemusí být tak známé jako jiné korintské díla, je to v období zralosti, kde umělec dosahuje rovnováhy mezi reprezentativním a abstraktem. Obraz, bohatý na barvu a texturu, se stává poctou nejen orchidejům, ale i umělecké schopnosti zachytit podstatu samotného života, připomínající nám, že krásu lze najít dokonce v těch nejoptivějších okamžicích. Stejně jako v mnoha jeho dílech zde Korint navazuje intimní spojení mezi pozorovatelem a přírodou a zve kontemplativní uznání, které přesahuje vizuální a vstupuje do emocionálního.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.