Nero - 1913


Velikost (cm): 55x75
Cena:
Prodejní cena£204 GBP

Popis

V obrovském korpusu práce Kazimíra Maleviče se Nero (1913) objevuje jako fascinující kus, který mísí hranice ruského futurismu a cubofuturismu a kombinuje sadu prvků, které odhalují křeče a duch éry v plné změně. Malevich, hlavně známý tím, že je zakladatelem suprematismu, se zde vydává na jiném, ale stejně avantském gardovém území a zdůrazňuje jeho všestrannost a schopnost inovovat.

Inspekcí „Nero“, můžeme ocenit nádhernou syntézu klasické ikonografie a experimentování Avant -Garde. Nejsou nalezeny žádné přímo rozpoznatelné postavy, ale práce vyvolává téměř spektrální přítomnost člověka prostřednictvím jeho formy a barev. Odkaz na římského císaře Nero je koncepční než výslovný, možná představuje myšlenku moci, chaosu a rozpadu. Malevich používá paletu pulzujících a kontrastních barev, převážně červené, žluté a modré, které vytvářejí dynamiku a nezaměnitelné vizuální drama.

Složení je charakterizováno jeho roztříštěnou strukturou, s geometrickými tvary, které se protínají a překrývají, vyvolávají jak kubismus, tak futurismu. Tyto formy lze interpretovat jako projev bouřlivého a revolučního ducha Ruska na počátku dvacátého století, kde byly estetické a politické kategorie neustále rozmazané a přestavěny. Malevich nás při zkoumání rozkladu a rekonstrukce reality vyzývá, abychom přemýšleli o nestálosti a roztříštění lidské zkušenosti.

Zajímavým aspektem „Nero“ je jeho nedostatek tradiční perspektivy. Místo toho, aby vstoupil do konvenční třírozměrnosti, se malování rozhodne pro obrazovou rovinnost, která nasměruje pohled diváka k samotnému povrchu díla. Tento průkopnický přístup je předchůdcem suprematistických myšlenek, které by se Malevich v pozdějších letech vyvíjel podrobněji, kde přebírá nadřazenost čistého pocitu a úplné abstrakce.

Obraz je pro Maleviče v omezujícím období, kdy je jeho práce stále v přechodu k úplné abstrakci, a to je v těchto okamžicích změny, kde najdeme některé z jeho nejzajímavějších a provokativních kusů. V jistém smyslu lze „Nero“ považovat za meditaci o destruktivní síle autority a bezprostředním rozpuštění starodávných sociálních a politických řádů, což je problémy, které rezonují s určitým naléhavostí v kontextu předběžného Ruska.

Když vypadá „Nero“, nemůže se vyhnout pocitu energie a konfliktu éry v krizi a revoluci. Intenzivní barvy a odvážné formy Maleviče zachycují svět v transformaci, svět, kde hranice mezi starým a novým, řádným a chaotickým, neustále vyjednávají. Je to dílo, které, ale možná méně známé než jeho suprematistické kompozice, nabízí zásadní pohled na umělecký vývoj a radikální myšlení jednoho z největších inovativ moderního umění.

Závěrem je „Nero (1913)“ silnou reprezentací kritického okamžiku jak v Malevichově umělecké biografii, tak v historii evropského umění. Je to práce, která nejen odráží estetické a politické obavy své doby, ale také očekává nejradikálnější vývoj, který by předefinoval uměleckou praxi ve dvacátém století. Obraz zůstává evokujícím svědectvím o vynalézavosti a odvahu Kazimíra Maleviče, nepřetržitého vizionáře při hledání nových způsobů vidění a porozumění světu.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno