Popis
Kazimir Malevich, jedna z klíčových postav ruského Avant -Garde, vytvořila v roce 1917 přehnaný „Nejvyšší obraz“, dílo, které zapouzdřuje intenzitu a čistotu nejvyššího vize, kterou založil. Nejvyšší, toto impozantní hnutí, které se objevuje na počátku dvacátého století, je charakterizováno jeho neochvějným úsilím v geometrické abstrakci a přesměruje pozornost z hmotného světa do čistého pole smyslového vnímání.
„Nejvyšší obraz - 1917“ je hlavní demonstrací Malevichových záměrů překonat tradiční reprezentaci a vstoupit do oblasti absolutního a duchovního prostřednictvím základních tvarů a barev. V této práci jsou pozorovány zjednodušené geometrické tvary, které se vznášejí na bílém plátnu, což napodobuje pocit svobody a pohybu ve vesmíru. Použitá geometrie, charakterizovaná obdélníky a liniemi, je zobrazena bez zjevného vztahu k horizontu a vyděluje jakýkoli konkrétní odkaz na konkrétní realitu.
Barvy mají omezenou, ale efektivní paletu s výrazným použitím černé, červenohnědé a modré. Použití bílé jako pozadí není rozmarem, ale úmyslná volba, která zvyšuje vnímání vakua a způsobuje, že se geometrické tvary cítí zavěšené a zakořeněné. Barvy a jejich dispozice reagují spíše na vnitřní logiku obrazu než na tradiční vyprávění nebo popisnou konstrukci. Tato absence postavy a vyprávění klade diváka před kontemplativním příkladem, kde tvar a barva působí jako jediné mediátory významu.
Obzvláště zajímavá je struktura, ve které se zdá, že geometrické tvary jsou uspořádány v dynamické rovnováze. Navzdory zjevné jednoduchosti je napětí a hra sil vnímána mezi formami a tím, jak interagují s bílým prostorem. Toto zacházení s prvky odráží Malevichovu filozofii o suprematismu: nadřazenost čisté citlivosti o objektivní reprezentaci.
Bylo široce diskutováno, jak tyto kompozice odrážejí nejen radikální zlom s uměleckými formami minulosti, ale lze je také interpretovat jako vizuální reprezentaci transformace a optimismu vůči budoucnosti povýšené během jejich revolučních let. Malevich se zkoumá těmito čistě abstraktními formami, vyvolává téměř kosmický, odcizující a zároveň hluboce intimní zážitek.
Vytvoření této práce je v rozhodujícím období historie umění a ruské politiky; 1917, rok říjnové revoluce. Malevichovo umění je bezpochyby reaktivní na jeho kontext a rezonuje s bouřlivými změnami společnosti. Umělec se však také obává o přesahu pouze sociálního a politického, apejícího na něco univerzálnějšího a nadčasového prostřednictvím jeho vizuálních inovací.
V „Nejvyšší malbě - 1917“ se Malevichova vize umění, které přesahuje objekt a uvádí objev podstaty lidské vizuální zkušenosti, se projevuje v každé mrtvici a v každé volbě barev. Jeho dědictví není jen sbírkou geometrických tvarů, ale pozvání k přehodnocení limitů a účelu samotného umění. Může to být tato schopnost vyvolávat a reflexní podněcování, díky kterému je tato práce nevyhnutelným milníkem v historii moderního umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.