Popis
Obraz „Matka umělců“ (1936) od Arshile Gorkyho stojí jako jedno z nejmodernějších a nejvýznamnějších děl umělce a zapouzdřuje hluboké spojení s mateřskou postavou vizuálním jazykem, který je abstraktní i reprezentativní. V tomto obraze Gorky zobrazuje svou matku, která měla v životě klíčovou roli a ve svém vývoji umělce a vytvořila osobní pouto, které přesahuje pouhou reprezentaci.
Pokud jde o složení, práce ukazuje sedící postavu matky s obličejem, která kombinuje jak obrazové rysy, tak stylizovanější tahy, které naznačují intenzivní emoční zatížení. Gathy používá barevné schéma, které je obzvláště evokující; Převládají pozemské tóny, spolu s nuancemi zelených a okrových, které jsou propojeny, aby daly život centrální postavě. Tato chromatická volba není náhodou; Gorky, ovlivněný surrealismem a expresionismem, se snaží sdělit nejen přítomnost jeho matky, ale také jeho podstatu a složitost jeho vztahu.
Pozice postavy, sezení a s rukama vznikajícími ze dna plátna, poskytuje pocit stability a klidu a zároveň naplňuje portrét téměř mystickou kvalitu. Způsob, jakým Gorky nakonfiguruje pozadí, označené energickým a volným štětcem dohromady, naznačuje turbulentní vnitřní svět, který lze považovat za odraz jeho vlastních bojů a vykořenění. Tento fond, který hraje s abstrakcí, vytváří silný kontrast s mateřskou postavou a podporuje jakýsi vizuální dialog mezi jednotlivcem a univerzálním.
Je důležité zmínit, že Gorky, který emigroval do Spojených států z Arménie v mládí, se v této práci také zabývá pamětí a smutkem, protože jeho matka zemřela, když byl ještě dospělý mladý. Tato konotace ztráty proniká do práce, takže reprezentace vaší matky nejen poctou, ale také cvičení uměleckého souboje. Tento kontrast mezi figurací a abstrakcí silně rezonuje s obavami mnoha umělců avant -gardy na začátku 20. století, kde se nový jazyk malby snažil zachytit nejen formu, ale také emocionálním zážitkem umělce.
Pokud jde o Gorkyho styl, je jasně na průniku surrealismu a abstraktního expresionismu, jemné odrazem jeho osobní zkušenosti a neustálé hledání smyslu prostřednictvím umění. Práce jako „The Artist's Matka“ ukazují své dovednosti v sloučení reprezentace s abstraktem a vytvářejí prostor, kde se prolíná paměť, identita a umění. To je zvláště patrné ve způsobu, jakým Gorky transformuje osobní postavu na symbol lásky a paměti, rezonující s univerzálním bojem umělců, aby se spojil s jejich vlastními kořeny a zážitky.
Malování by proto nemělo být považováno pouze za portrét své matky, ale za reprezentaci Gorkyho vlastního tvůrčího procesu, prostoru, kde je nalezena realita a introspekce. Při pohledu na „matku umělců“ je divák vyzván, aby se zúčastnil této emocionální a reflexní cesty, rozpoznával spojení za plátno, směrem k intimním a často bolestivým světu umělce. V tomto smyslu se dílo stává poctou nejen jeho matce, ale všem vlivům, které utvářejí život a dílo umělce.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.