Popis
Práce „Marino Park“ od Maurice Prendergast, provedené v roce 1897, je jedním z nejvýznamnějších projevů modernistického stylu na konci 19. století. Arndast, prominentní zástupce Bostonské školy, tiskne v této malbě podstatu veřejných prostorů a jejich interakce s občany, kteří je obývají. V tomto díle umělec zachycuje prchavý okamžik v parku, kde společenský život rozvíjí živou a energickou skrze jeho barevnou a dynamickou reprezentaci.
Složení „Marino Park“ je perfektním příkladem výrazného přístupu, který Turbast používá, naplňuje plátno téměř organickou sítí humanoidních postav. Přestože jsou postavy zastoupeny ve roztříštěných vizích a jsou často v pohybu, zdá se, že každá postava je ponořena do konverzace nebo aktivity, která poskytuje život scéně. Způsob, jakým jsou seskupeni a rozptylují se ve vesmíru, umožňuje tekutinu a přirozené čtení barvy a současně ukazuje vitalitu parku a složitost sociální interakce.
V této práci jsou také základní barvy vybrané Pometgastem. Závalná paleta, plná namodralých, zelených a žlutých tónů, způsobuje pocit radosti a svěžesti, který vyvolává zážitek slunečného dne v parku. Zdá se, že světlo prosakuje listím, promítá stíny a vytváří prostor, který zve diváka, aby se ponořil do klidu přírody. Způsob, jakým jsou barvy propojeny, posiluje pocit pohybu a života a stanoví neustálý dialog mezi vesmírem a jeho cestujícími.
Je důležité zmínit, že Arrentgast je inspirován estetikou impresionismu, ale jeho styl je dekorativnější a méně zaměřen na přesnou reprezentaci světla a životního prostředí. Jeho technika použití volných a expresivních štětců přidává do práce téměř piktografický charakter. Formy postav jsou zjednodušeny, což zdůrazňuje vztah mezi vizuální estetikou a emoční reprezentací. Toto hledání podstaty o formuláři je opakujícím se tématem v mnoha jeho dílech, díky čemuž je „Marino Park“ jasným odrazem jeho vývoje jako umělce.
Maurice Prentergast, často považovaný za předchůdce moderního umění, používá malbu k prozkoumání nejen povrchu každodenního života, ale také nuance lidské interakce ve veřejných kontextech. „Marino Park“ je skvělým příkladem tohoto průzkumu, kde prostor není jen pozadí nebo pouhým scénářem, ale i herec v příběhu, který se stará o jeho kompoziční a chromatické prvky.
V souvislosti s uměním své doby se tento obraz nachází vedle jiných děl, která zobrazují společenský život v otevřených prostorech, jako jsou práce Pierre-Auguste, nebo dokonce ty jiných exponentů Bostonské školy. Nicméně, jedinečný přístup k dekorativnímu souboru, přidal k jeho schopnosti zachytit podstatu okamžiku, dát „Marino Park“ zvláštní místo v historii amerického umění a svědectví o rozvíjející se modernitě pozdního století XIX.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.