Popis
Henri Matisse, jedno z ikonických názvů moderního umění, nám dává v "Le Luxe (II)" okno své geniality prostřednictvím uměleckého díla, které destiluje mistrovství vlastní jeho stylu. Tento kus je vytvořen v roce 1907 a je tematickým a stylistickým pokračováním „Le Luxe (i)“, zaměřené na zkoumání luxusní a lidské podoby, ale s pozoruhodnými rozdíly v provádění a techniku.
V "Le Luxe (II)" Matisse vstupuje do reprezentace tří nahých ženských postav v pobřežním prostředí. Volba barvy a složení ukazuje jeho přechod na plný fauvismus, kde se odvážné a často neskutečné použití barvy stává hlavním vozidlem k přenosu emocí a hloubky. Převládají teplé a hrozné tóny, které kontrastují s modrou a mořskou modrou a vytvářejí chromatickou harmonii, která je nápadní i vyrovnaná. Čísla jsou pevně vymezena a rozšiřují mystický a téměř abstraktní vztah, který měl Matisse s lidskou podobou.
Vizuální malířské centrum je ženská postava na zádech k divákovi. Jeho vzpřímené a klidné držení těla působí jako kotva kompozice, jeho velké obrysy a jeho barva zlaté pleti zachycující podstatu pevnosti a nadčasovosti. Po jeho pravici se nakloní další postava, jeho uvolněná a přirozená držení těla hovoří o vnitřní intimitě a klidu. Zdá se, že třetí postava vlevo shromažďuje nebo zkoumá nebo zkoumá něco na zemi a její krkná poloha zvyšuje dynamiku do skupiny, generuje trojúhelník tvarů a vzhled, který vede pozorování práce.
Nejpozoruhodnější věcí na "Le Luxe (ii)" je jazyk vizuální jednoduchosti, který Matisse přijal. Linky jsou zbaveny zbytečných detailů, formuláře jsou ploché a široké a použití barvy nehledá realismus, ale evokaci atmosféry a emocí. Tento minimalistický přístup však nezůstává bohatstvím na obraz; Naopak to zesiluje jeho emocionální dopad a symboliku.
V bohaté historii Matisse je „Le Luxe (II)“ instalován jako milník, který odráží jeho vývoj jako umělce. Tento obrázek, společně s „Le Luxe (i)“ a dalšími současnými díly, poskytuje jasnou vizi cesty k abstrakci a formální syntéze, která bude charakterizovat jeho následnou práci. Toto období Matisse nejen zaměřilo budoucnost svého vlastního umění, ale také hrálo základní roli v konfiguraci modernosti a fauvismu jako definujícího pohybu dvacátého století.
Podle Matisse je to také odraz na luxusní pojetí. Zde je luxus v materiálním bohatství, ale v čistotě forem autentičnost lidského naze a harmonizace s přírodou. Takové reprezentace přenášejí implicitní kritiku buržoazního konceptu luxusu a místo toho navrhují návrat k jednoduchým a základním potěšením.
„Le Luxe (II)“ není jen mistrovským dílem jeho éry, ale živým svědectvím o schopnosti Matisse transformovat vnímání a emoce na umění. Jeho odvaha při použití barvy, jeho jednoduchost ve výkresu a jeho hluboké porozumění lidské podobě z něj činí nesmazatelný kus v historii umění. Tento obraz shrnuje Matisseho vizi a zachycuje pohled na povahu luxusu, který nadále rezonuje s současným divákem, více než století po jeho tvorbě.