Popis
Ivan Aivazovsky, jeden z mistrů Nepochybný z mořského umění devatenáctého století nám dává „Ship in a Storm“ (1895) kompendium mistrovské technické a emocionální schopnosti, které definuje jeho práci. Tento obraz, dramatická reprezentace lodi bojující proti neúprosným silám přírody, zapouzdřuje krásu i vznešené mořských scén, které Aivazovsky prozkoumala během jeho plodné kariéry.
Aivazovsky, narozený v roce 1817 ve Feodosii, na Krymském poloostrově, byl malířem, jehož posedlost mořem se stala jeho výraznou pečetí. Jeho akademické školení na Akademii Imperial Arts Academy v Petrohradě a jeho rozsáhlé výlety v Evropě ho vystavily různým uměleckým proudům, ale bylo to na moři, kde našel svou pravou múzu. Loď v bouři představuje evoluci a zdokonalení její techniky a konsoliduje jeho status vizuálního kronikáře přírodních sil v bouři.
Při pozorování této práce je první věcí, která upoutá pozornost, násilí uvolněné v moři. Aivazovsky používá paletu, kterému dominují tmavě modrá, strmá a černá modrá tmavá tmavá tmavé tmavé tóny k přenosu hrozby a zoufalství okamžiku. Turbulence vln, pečlivě podrobně, vytváří pocit konstantního a chaotického pohybu, který hrozí, že loď pohltí kdykoli. Dotyk světla, který slabě svítí na obzoru, nabízí zásadní kontrast, nejen osvětluje specifické části malby, ale také představuje paprsek naděje uprostřed kalamity, což je výrazná známka symboliky té doby.
Loď, která na vlnách stoupá, je centrální kus, který svítí s působivým detailem. Roztrhané svíčky, nakloněné stožáry a detaily helmy odrážejí doménu Aivazovského při zachycení námořní architektury a opotřebení utrpělo bouře. Navzdory zjevně klesá z lodi tváří v tvář velikosti moře, pozornost k detailům prodává jeho boji monumentalitu a vyvolává pocit lidstva, kterému čelí nezkrotné přirozené síly.
Je pozoruhodné, že loď v bouři není omezena pouze na fyzickou reprezentaci moře v bouři, ale také hnízda v psychologickém. Aivazovsky dokáže evokovat viscerální reakci v pozorovateli, pocit obav a úcty k obrovské a silné povaze. Juxtapozice lidské křehkosti proti nesmírnosti přírodních prvků je opakujícím se tématem jeho práce, rezonujícího s romantickou představou o vznešeném.
Aivazovsky vytvořil další podobná díla, která zkoumají vztah mezi člověkem a mořem, jako je devátá vlna (1850) a Storm (1868). Při porovnávání těchto kusů je koherence vnímána ve svém stylu a vývoji ve své technice, vždy se snaží zlepšit interakci mezi světlem, stínem a pohybem na povrchu vody.
Aivazovská práce je stále studována a obdivována kvůli jeho schopnosti zachytit jak krásu, tak ničivé v moři. Barco v bouři je svědectvím o jeho neochvějné fascinaci mořem a jeho schopnosti proměnit tuto fascinaci na nezničitelné umění. Tento obraz nás nejen zve, abychom uvažovali o velkoleposti přírody, ale také k přemýšlení o naší vlastní existenci proti její nesmírné síle.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.