Popis
Malování „Corn Field v Ewellu“ (1849) od Williama Holmana Hunta je postaveno jako pulzující svědectví o umělcově mistrovství a pohybu, o kterém byl součástí: pre -Rrafaelismus. Hunt, spoluzakladatel tohoto uměleckého proudu, který se snažil vrátit k jasnosti a čistotě malby před Rafaelem, v této práci zahrnuje pečlivý přístup k reprezentaci přírodního světa, stejně jako hluboký zájem o světlo, barvu a krajinu smyslový zážitek.
V "Corn Field in Ewell" představuje Hunt scénu kukuřičného pole v plné nádheře. Krajina je oslavou hojnosti a plodnosti anglické krajiny, kde se pole rozšiřuje k místu, kde se pohled dosáhne, a vyvolává pocit obrovského a otevřeného prostoru. Světlo hraje v práci klíčovou roli; Je pozorováno téměř předběžné uspořádání teplých tónů, které zobrazují zlatý čas při západu slunce. Kukuřice s intenzivním zlatem a žlutou barvou se stává protagonistou, obklopenou svěží zelenou, zatímco obloha v nuancích modré a oranžové přidává do složení dimenzi dynamiky.
Na rozdíl od mnoha současných děl, která mohla vykreslit krajinu, aniž by ji humanizovala, Hunt zavádí ve svém přístupu pocit života a autentičnosti. V oboru jsou dva mladí lidé ponořeni do svého úkolu a nabízejí nám pocit každodenního života. Ačkoli jeho postavy nevyčnívají dramaticky, je to jejich integrace do krajiny, která přidává lidstvo k přírodě. Zdá se, že tyto postavy, oblečené v jednoduchém a veselém oblečení, interagují s jejich okolím a jejich přítomnost slouží k posílení symbiotického vztahu mezi člověkem a zemí.
Složení je charakterizováno jeho mimořádnou pozorností k detailům; Každý kukuřičný list, každý stín, který padá na zem, je natřen téměř fotografickou přesností. Tato technika posiluje pre -rapaelistický ideál přímého pozorování přírody, touhu zachytit podstatu reality v jeho nejčistší podobě. Hunt proužky idealizace, vytváření autentického a téměř poetického portrétu anglické venkovské krajiny. Od výběru barev po perspektivu vše ukazuje ve své práci vysoce vědomý a řemeslný přístup.
Kromě toho lze „kukuřičné pole v Ewellu“ zvážit v kontextu Huntovy největší práce a jeho současníky. Jeho použití světla a struktury malby rezonovalo obavami jiných pre -rafaelistů, jako jsou Dante Gabriel Rossetti a John Everett Millais, kteří se také snažili dát nový kontext reprezentaci přírody. Tato práce není jen krajinou; Jedná se o studii spojení mezi lidskou bytostí a jejím prostředím, ilustrující hluboké uznání pro venkovský život a nostalgii pro předindustriální éru.
Stručně řečeno, „kukuřičné pole v Ewellu“ je práce bohatá na symboliku a techniku. Schopnost Williama Holmana Hunta spojit přírodní krásu s lidstvem nás nechává před pulzujícím a životním polem, které přesahuje pouhou krajinu a nabízí divákovi evokaci základního propojení mezi člověkem a přírodou. Toto plátno nejen dává život určitému okamžiku v průběhu času, ale také zve hlubší reflexi na našem místě v tomto obrovském světě. Jeho relevance spočívá v tom, jak Hunt dokáže prostřednictvím světla a formy zachytit efemérní v reprezentaci, která trvá v kolektivní paměti umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.