Popis
Obraz zachycuje zátiší s hudebními nástroji naaranžovanými na tmavém stole v husté a pečlivě vyvážené kompozici. Velký nástroj z načervenalého dřeva se táhne vodorovně horní částí obrazu a vede pohled k jeho šneku, který směřuje doprava. Kolem něj se vrství další strunné nástroje, zaoblená těla, krky a součásti v tmavších odstínech. Na hlavním nástroji spočívá smyčec, zatímco několik rukopisných partitur je rozloženo a přehýbá se v popředí. Vpravo vnáší malá skupina ovoce teplý, organický akcent. Stůl s řezbářsky soustruženými nohami zabírá spodní část obrazu a zasazuje celek do střídmého, divadelně působícího domácího prostoru.
V díle Evarista Baschenise nejsou nástroje součástí narativní scény, nýbrž tvoří ústřední námět zátiší věnovaného světu hudby. Společná přítomnost nástrojů, smyčců a partitur propojuje vizuální kontemplaci s hudební praxí: samotná hra zůstává mimo obraz, její předměty však zůstávají pohromadě na stole. Nepřítomnost lidských postav umocňuje pocit klidu, jako by se zachycený okamžik odehrával mezi jedním provedením a dalším. Obraz tak proměňuje hmotnou kulturu hudby v samostatné téma a soustředí pozornost na tvary, povrchy a vzpomínky, které předměty uchovávají.
Ručně psané notové zápisy posilují souvislost mezi psanou hudbou, věděním a interpretací. Naproti nim nástroje ukazují hmotnou stránku této zkušenosti: leštěné dřevo, křivky, struny, ozdobné hlavice a smyčce připravené vydávat zvuk. Ovoce tvoří smyslový protiklad k vyrobeným předmětům; jeho přítomnost vnáší do obrazu barvu, organickou hmotu a jemný náznak hojnosti a pomíjivosti, aniž by odsouvala hudební jádro kompozice. Tmavé pozadí a boční osvětlení způsobují, že každý prvek jako by vystupoval z oblasti ticha. Celou scénu lze číst jako tichou architekturu tvarů, která uchovává stopu nepřítomné činnosti.
Vodorovná kompozice je uspořádána kolem dlouhé vizuální diagonály hlavního nástroje. Jeho načervenalé tělo tvoří osu a určuje měřítko ve vztahu k menším nástrojům, listům papíru a desce stolu. Notové zápisy a červená stuha v popředí vytvářejí sestupné linie, které narušují vodorovnou stabilitu a vedou pohled do hloubky. Šerosvit soustřeďuje pozornost na osvětlené povrchy: světlé papíry, kresbu dřeva a tlumené odlesky těl nástrojů, jež vystupují proti hnědým, černým a okrovým tónům okolí. Soustružené nohy stolu dodávají kompozici svislý rytmus a opticky podpírají nakupené předměty, zatímco dlaždicová podlaha otevírá za zátiším omezený prostor.
Dílo navazuje na známé zaměření Evarista Baschenise na zátiší s hudebními nástroji a vyznačuje se zvláštní pozorností věnovanou texturám dřeva, papíru a předmětů soustředěných v teplém, kontrastním světle. Jeho působivost nespočívá v žádné zjevné akci, ale v proměně každodenních předmětů v intenzivní malířskou výpověď. Stojí za to sledovat, jak šnek, smyčec a notové zápisy propojují různé části obrazu: každý prvek zůstává nehybný, a přesto všechny dohromady naznačují hudbu, která pokračuje i za hranicemi plátna. Síla tohoto obrazu spočívá v napětí mezi chybějícím zvukem, hmatatelnou hmotou a všeobjímající temnotou: Hudební nástroje.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.