Popis
Obraz zachycuje krajinu dun tvořenou vodorovnými pásy a krátkými, hustými a živými tahy štětce. V horní části se rozprostírá modrá obloha pokrytá drobnými oválnými tvary v šeříkových, zelených, růžových a bílých odstínech. Pod tímto otevřeným prostorem se objevuje zvlněný pás zlatavého, žlutého, okrového a hnědého terénu, jehož obrys utváří střed kompozice. Na něj navazuje načervenalý a oranžový pruh, který vytváří přechod k popředí, kde širokou plochu pokrývají vodorovné tahy růžové, světle modré, šeříkové, zelené, žluté, oranžové a bílé barvy. Blízko obzoru vnášejí tmavé a namodralé tvary do celkově světlého obrazu střídmý kontrast.
Duny jsou naváté hromady písku, jejichž tvar mění vítr, a přirozeně se pojí se zvlněným terénem, otevřenými obzory a intenzivním světlem. Piet Mondrian převádí toto otevřené prostředí do malířského jazyka, v němž se příroda nepopisuje drobnými detaily, ale vztahy mezi barvami, rytmem a strukturou. Krajina zůstává snadno rozpoznatelná – obloha, terén a spodní plocha –, každá její část se však proměňuje v živou síť tahů štětce. Motiv dun se tak stává průsečíkem pozorování světa a stále přísnějšího uspořádání plochy.
Zlatavé zvlnění uprostřed soustřeďuje charakter krajiny a tvoří vizuální osu mezi chladným nebem a pestrobarevnou spodní částí. Kontrast mezi písčitými tóny a načervenalým pásem umocňuje dojem tepla a světla dopadajícího na terén. V popředí se barva rozvíjí v odlescích nebo v souvislé barevné ploše a prodlužuje krajinu za horizont. Drobné tmavé tvary narušují pravidelnost pásů a dodávají jim měřítko, vzdálenost a hloubku. Obraz jako celek proměňuje dunu v podobu rovnováhy: reliéf, který působí stabilně, ale skládá se z nesčetných obměn tahů štětcem.
Kompozice je přehledně uspořádána odshora dolů. Nebe zaujímá převážnou část obrazu a vyznačuje se lehkou texturou, zatímco ve střední části terénu se soustřeďují nejvýraznější podoby krajiny. Červený pás funguje jako napjatá linie oddělující reliéf od spodní plochy, jejíž vodorovné tahy štětcem vytvářejí dojem bočního rozlehlého prostoru. Hloubka nevzniká díky výrazné lineární perspektivě, ale vrstvením ploch, velikostí tahů a postupnými změnami barevné teploty. Chladné odstíny modré a šeříkové spolu vedou dialog se žlutými, okrovými, oranžovými a červenými tóny, takže povrch jako by se chvěl, i když krajina zůstává nehybná.
V kontextu krajinomalby Pieta Mondriana z období před jeho zralou abstrakcí obraz Duny ukazuje, jak může zájem o přírodu souznít s přísným uspořádáním obrazové plochy. Viditelné tahy štětce nejsou jen druhořadým prvkem povrchového zpracování: proměňují světlo a barvu ve strukturální součásti krajiny a propůjčují každému pásu vlastní rytmus. Dílo mění písečnou krajinu ve vibrující architekturu barevných pruhů, v níž se obloha, terén i spodní část obrazu podílejí na témže rytmu. Při prohlížení je dobré sledovat cestu od skvrnité modři přes střední zlatavý tón až k odleskům v popředí: právě v tomto pohybu lze vnímat, jak rozpoznatelná krajina začíná získávat rytmickou svébytnost abstraktní kompozice.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.