Popis
Obraz představuje vertikální abstraktní kompozici rozdělenou do několika barevných polí. Vlevo se na krémovém panelu setkávají protáhlé členěné tvary vytvořené z červených, modrých, okrových a purpurových odstínů a červený obdélník s pěti černými motivy a malými bílými čtverci. Vpravo nahoře se otevírá černé pole s geometrickými útvary, pruhy, mřížkami a pestrobarevnými zakřivenými tvary. Níže velký purpurový oválný tvar spočívá na modrém poli a obklopují ho výběžky, pruhy a hranaté části. Ornamentální okraje, pruhy a opakující se čtverce spojují tyto fragmenty v přísně členěné struktuře.
Název „Rozdělení, jednota“ směřuje výklad k zásadnímu napětí moderní abstrakce: oddělit jednotlivé části, aniž by se přerušily jejich vzájemné vztahy. Dílo nerozvíjí narativní scénu ani nezobrazuje lidské postavy; jeho obsah vychází ze vzájemného působení panelů, barev, linií a motivů organického vzhledu. V geometrické a lyrické abstrakci mohou tyto prostředky tvořit hlavní téma díla, aniž by se opíraly o rozpoznatelné předměty. V kontextu tvorby Wassilyho Kandinského je kompozice vystavěna kolem rytmu, rovnováhy a výrazových možností nefigurativních prvků.
Rozdělení je patrné v ostrých změnách pozadí: krémová, černá a modrá barva vymezují odlišná území, každé s vlastní vizuální hustotou. Jednota se projevuje v pruzích, které vedou podél hranic, v opakujících se mřížkách a v zakřivených výběžcích, jež vizuálně propojují jednotlivá pole. Organické tvary se nemusejí proměnit v rozpoznatelné bytosti, aby vyvolaly dojem života: jejich zaoblené obrysy, výběžky a členění vnášejí do geometrického řádu pružnost. Kontrast mezi plochami a pečlivě zdobenými motivy vede pohled k neustálému střídání celku a detailu.
Kompozice je po formální stránce založena na velmi zřetelné vertikální architektuře. Krémový panel vlevo působí jako světlý protiváha hornímu černému bloku a sytě modré ploše vpravo dole. Na těchto pozadích jemné linie vymezují oddíly, vytvářejí mřížky a uspořádávají drobné barevné celky. Opakování čtverců, kosočtverců, pruhů a úhlopříček vytváří téměř hudební rytmus, zatímco křivky a ovály přinášejí odmlky a obměny. Velký dolní fialový tvar přitahuje pozornost svými rozměry a složitým členěním do pásů; menší prvky kolem něj působí jako akcenty, které usměrňují pohyb oka.
Dílo shrnuje přístup spojovaný s Kandinským: zkoumání výrazových vztahů mezi barvou, tvarem, rytmem a prostorovým uspořádáním, při němž se geometrické struktury kombinují s motivy organického vzhledu. Rozdělení zde není pouze systémem oddělování, ale principem, který umožňuje každému poli získat vlastní identitu; sjednocení se zase vytváří prostřednictvím okrajů, opakování a formálních souvislostí. Pohled přechází od světlého panelu k temnému středu a poté k fialovému tvaru, sleduje řadu kontrastů, která proměňuje řád v pohyb. Smysl malby se rodí z této rovnováhy mezi samostatností jednotlivých částí a souvislostí celku.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.