Popis
Obraz „Dead Real Paves“ (1636) Rembrandt je dílo, které zapouzdřuje mistrovství nizozemského umělce prostřednictvím tématu, které, i když se to může zdát jednoduché na první pohled, je nabitá symbolikou, technickým mistrovstvím a hlubokým odrazem pomíjivá povaha krásy. V tomto obraze se Rembrandt zabývá problémem, který by rezonoval během jeho kariéry: reprezentaci smrti a přechodnosti života, v tomto případě reprezentací těchto majestátních ptáků, symbolem nádhery a slávy.
Vizuálně se kompozice zaměřuje na řadu skutečných krůt uspořádaných v tmavém pozadí, které zvyšuje jeho peří. Kontrast mezi bohatým zbarvením ptáků a ponurým pozadím je jedním z prvků, které v práci vyniká nejvíce. Královské krůty jsou zobrazeny v téměř sochařské dispozice, s jejich rozšířeným peřím a jeho impozantní velikostí, což umožňuje divákovi ocenit krásu jeho duhových barev, které odkazují na různé odstíny od tmavě zelené po živou modrou modrou barvu. Toto použití barvy je charakteristické pro styl Rembrandta, který ovládal techniku Chiaroscuro, aby vytvořil hluboký pocit objemu a tří dimenzionality.
Absence lidských postav v malbě umožňuje, aby byla pozornost nasměrována bezpodmínečně na ptáky. Toto kompoziční rozhodnutí vyvolává introspektivnější kontemplaci; Divák se stává pozorovatelem reality smrti a ztráty. Elegance zajatých ptáků, zatímco jejich umírající stav evokuje pocit melancholie. V tomto smyslu Rembrandt transformuje to, co mohlo být omezeno na jednoduchou naturalistickou studii v meditaci o přechodnosti krásy.
Symbolika skutečných krůt je také pozoruhodná. Tradičně byli tito ptáci spojeni s nesmrtelností a vzkříšením, ale zde je Rembrandt představuje ve stavu, který připomíná křehkost tohoto obrazu. Když jsou zastoupeni mrtví, kontrastují s jejich inherentní symbolikou nádhery a vyzývají diváky, aby přemýšleli o dualitě života a smrti, jakož i o pomíjivých prvcích statusu a vzhledu.
V souvislosti s jeho prací představuje „mrtvé královské krůty“ odchylku od historických portrétů a scén, které často charakterizovaly Rembrandtovu práci. Tento typ zátiší však odráží rostoucí zkoumání umělce při použití barev a světla, prvků, které se chystaly definovat jeho zralý styl. Podobně jako u jiných mistrovských děl barokního malby, jako je zátiší Francisco de Zurbarán nebo Juan Sánchez Cotán, Rembrandt se podaří poskytnout tyto zdánlivě skromné problémy s velkou filozofickou hloubkou.
Tento obraz, i když méně známý než ostatní své obrovské produkce, poskytuje přístup k estetickému a emocionálnímu vývoji umělce v rozhodujícím okamžiku jeho kariéry. „Mrtvé královské krůty“ se tak stávají zrcadlem Rembrandtova vlastního hledání, které zachytí podstatu života v jeho nejsložitějších a často protichůdných formách. Jeho technická dovednost a jeho schopnost evokovat dialog mezi krásou a smrtí činí z této práce jasný příklad Rembrandtova trvalého odkazu v historii umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.