Popis
Henri Matisse, monumentální postava umění dvacátého století, nás znovu zve, abychom vstoupili do svého chromatického a kompozičního vesmíru s „červenou bundou“ (také známý jako „Odalisque v červené bundě“), práce naplněné v roce 1937, která nás přepravuje do scénáře vynikající smyslnosti a zdokonalení. Tento obraz sleduje orientalistickou tradici, kterou Matisse prozkoumal během své kariéry, charakterizovaný jeho zájmem o vzdálené a exotické kultury, i když filtrován jeho nepřekonatelným stylem a modernistické vizí.
Při pohledu na „červenou bundu“ se nemůžeme okamžitě zaujmout hlavní postavou: Odalisca oblečená v brilantní červené bundě. Odalisca, opakující se téma v Matisseově díle, se zde stává inkarnací milosti a erotiky, která se leží v uvolněném, ale úmyslném držení těla. Červená, oslnivá a nápadní bunda není jen oděv; Je to zosobnění vášně a dynamiky, která kontrastuje a zároveň harmonizuje s měkčími nuancemi, které vládnou ve zbytku složení.
Okolní prostředí je bohatě podrobné, od bujného polštáře po ozdoby zdi a vytváří téměř hmatový vizuální efekt. Údavé vzorce a různé textury ukazují vliv islámského umění a východní konec, který Matisse tolik obdivoval. Prostřednictvím těchto detailů je stanoven vizuální dialog mezi centrální postavou a dekorativními prvky, které společně vytvářejí vyvážené a obávané složení.
Barva hraje v tomto obraze základní roli. Matisse, známý jako mistr Fauvismu, nepoužívá barvu jednoduše k reprezentaci reality, ale k vyvolávání emocí a pocitů. Zde živé červené, zelené a modré nejen definují formy, ale také vytvářejí vysněnou atmosféru, svět, kde je realita sublimována uměleckou vizí. Světlo, rozptýlené, ale přítomné, koupá scénu teplou záři a zabalí Odaliscu do halo, který posiluje jeho ústřední roli.
Absence zjevného zdroje světla posiluje pocit intimity a tajemství. Zdá se, že Odalisca je ve své kliditě daleko od shonu, ponořeného do nadčasového prostoru vytvořeného Matisse. Tato směs exotiky a známosti, erotiky a klidu, je konstantní v Odaliscas Matisse, kteří jednají téměř jako strážci soukromého království krásy a rozjímání.
Matisse se během 30. let znovu a znovu vrátila k těmto typům reprezentací a zkoumala interakci mezi postavou a pozadím, mezi betonem a abstraktem. Obrazy jako „Odalisque s šedými toulami“ a „Odalisque sedící se zbraněmi zvednutými“ jsou doplňkové příklady, které ukazují tematické a stylistické variace, které umělec v tuto chvíli vyvinul.
Stručně řečeno, „Red Jacket“ není jen umělecké dílo, ale úplný smyslový zážitek. Odráží jedinečnou schopnost Matisse kombinovat tvar a barvu harmonickým a evokativním způsobem a vyzývá diváka, aby se ztratil ve světě krásy a vizuální sbírky. Je to bezpochyby klenot v nesmírném a rozmanitém repertoáru a mistr jehož dědictví stále inspiruje a oslňuje.