Popis
Studie malby „Strop - 1925“ (Le Plafond - 1925) od Louis Soutter nás vede k ponoření do znepokojivých a často znepokojujících hloubky lidské duše. Henri-Louis Soutter, narozený v roce 1871 v Morges ve Švýcarsku, byl umělcem, jehož život a práce jsou poznamenány bojem proti duševním onemocněním a nedorozuměním společnosti, která nebyla připravena na jeho revoluční a mučijící vizi umění.
„Le Plafond“ se vyznačuje jeho syrovým, ale šokujícím grafickým provedením, což odráží jak vnitřní turbulenci umělce, tak nepřetržitým hledáním expresivní autentičnosti. Pozorováním složení této práce můžeme ocenit převládající použití černé a bílé, což má za následek silný a přímý kontrast. Tento chromatický binarism je interpretován jako reprezentace emocionálních a existenciálních extrémů, které Soutter zažil.
V obrazovém prostoru dominují abstraktní formy a postavy, které naznačují humanoidní těla, na půli cesty mezi rozpoznatelnými a nerozlučitelnými. Zdá se, že tyto postavy, ztělesněné tlustými a ostrými liniemi, jsou zkrouceny a seskupeny do jakéhokoli strašidelného nebo rituálního tance. Uspořádání prvků naznačuje posun směrem ke stropu (Plafond), což by mohlo symbolizovat touhu uniknout nebo překonat represivní realitu.
Soutterova technika si nepochybně zaslouží zvláštní zmínku. Její mrtvice je pevná, odhodlaná, ale také nabitá emocionální křehkost, která pracuje hlavně s čínským inkoustem. Tento zvláštní styl je zčásti ovoce jeho zdravotních stavů a života v uvěznění v azylu během posledních let. Tam, daleko od shonu každodenního života a utahovaný v samotě, vyvinul jedinečný vizuální jazyk charakterizovaný plastovým gestem, které upřednostňuje viscerální výraz před tradičními normami figurativního umění.
Na postavě Louise Souttera najdeme paralely s dalšími mučivými umělci, jejichž práce se také vynořila z boje proti jejich vlastním vnitřním démoni. Například Vincent Van Gogh a Edvard Munch se také přestěhovali do jejich plátna osobní úzkost, která rezonovala v kolektivním nevědomí. Přestože jsou Van Gogh a Munch často studováni jejich barvou a složením, Soutter nás vyzývá k přehodnocení využití prostoru a dopad černobílého kontrastu.
Vytvoření „Le Plafond“ v roce 1925 znamená období, ve kterém se Soutterova práce začne opírat o syrovou emoční abstrakci. V tomto smyslu lze říci, že jejich obrazy jsou prekurzory určitého abstraktního expresionismu, i když ve svém provádění nezaměnitelně osobní a jedinečné. Právě tato individualita, která způsobuje, že Soutterova díla zůstává zdrojem fascinace a studia pro kritiky současného umění.
Závěrem lze říci, že „strop“ není jen uměleckou reprezentací, ale i oknem komplexní a turbulentní psychiky Louis Soutter. Jeho technika a styl vyzařují emoční sílu, která nutí pozorovatele čelit obavám a nejistotám. Soutterova práce nás zve k hlubokému odrazu na spojení mezi mentálním stavem umělce a jeho schopností transformovat bolest na věčné umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.