Popis
V roce 1896 vytvořil Henri Matisse kus, který ve svém uměleckém vývoji označuje významný okamžik: „Belle Isle, Tempête“. Jako jedno z prvních prací mistr Z fauvismu malování již ukazuje indikace jeho budoucí obrazové odvahy a chromatického průzkumu. Navzdory své relativní mládeži v té době Matisse prokázal pozoruhodnou schopnost zachytit atmosféru a emoce prostřednictvím své barvy a složení.
„Belle Isle, Tempête“ představuje pobřežní krajinu šlehanou bouří. Ostrov Belle-in-Mer, oblíbené místo impresionistických umělců, sloužil jako inspirace a scénář této práce. Matisse navštívil ostrov a byl hluboce ohromen jeho drsnou povahou a jeho mořskou atmosférou, prvky, které v tomto obraze přemýšlel s impozantní energií.
Kus vyniká pro odvážné použití barvy a expresivním řízením barvy. Složení se zaměřuje na rozrušení moře a trápení oblohy, což odráží intenzitu povahy a síly prvků. Převládají tmavé a mimo odstíny s mírným použitím živějších barev, které se zdá, že se objevují mezi turbulentními vlnami a zataženou oblohou. Matisse používá energické a volné štětce, které na scénu dávají dynamiku a přenášejí hmatatelný pocit pohybu a turbulence.
Na rozdíl od jiných následných prací Matisse tento obraz nepředstavuje lidské postavy. Absence postav v „Belle Isle, Tempête“ umožňuje pozorovateli se zcela soustředit na interakci mezi mořem a oblohou a vytváří téměř meditativní zážitek. Obraz zdůrazňuje majestátnost a sílu přírody, opakující se téma v umění konce devatenáctého století.
Zajímavé je, že tato práce je v době, kdy Matisse ještě plně nevyvinul svůj charakteristický styl, který by ho vedl k fauvismu, což je hnutí známé pro jeho svěží použití barvy. „Belle Isle, Tempête“ však již naznačuje odmítnutí přísné věrnosti naturalistické reprezentace, která dominovala ve své době, a na druhou stranu sálala na emocionální a subjektivnější interpretaci přirozeného světa.
V souvislosti s impresionismem a jeho derivacemi lze tuto práci Matisse porovnat s díly jiných umělců fascinovaných stejným ostrovem, jako je Claude Monet, který také namaloval ostrov Belle-île-en-mer. Přestože se však Monet zaměřil na jemnosti světla a barvy, Matisse v „Belle Isle, Tempête“ se více zajímá o zachycení hrubé síly a emoční podstaty přírody.
Malování je svědectvím Matisseho talentu interpretovat a transformovat jakékoli téma s jedinečnou vizí. „Belle Isle, Tempête“ není jen poctou silné kráse pobřeží Bretonu, ale také znamení Matisseho vznikajícího uměleckého hlasu, který by později předefinoval limity malby ve dvacátém století.