Popis
Malba zachycuje nahou ženskou postavu uprostřed hustého lesa, částečně zahalenou bílou látkou, která jí splývá z ramene a ovíjí nohy. Stojí vzpřímeně čelem k divákovi a jednu ruku má pozvednutou blízko hrudi, zatímco ji vegetace uzavírá do rámce kmenů, větví a stínů. U jejích nohou leží v popředí velký světlý lev, hlavu má položenou a oči zavřené. Na pravé straně vytvářejí dva brodiví ptáci se světlým peřím a tmavými křídly vertikální protiklad; doprovázejí je další drobní ptáci mezi listovím. Scénu doplňují bílé květiny, kameny a zemitá půda.
Název Bajka zasazuje dílo do alegorické roviny, která má blíže k symbolickému soužití lidí, zvířat a přírody než k zobrazení konkrétního dějového výjevu. Žena zaujímá střed jakéhosi lesního jeviště, kde jako by všechny bytosti sdílely tutéž tichou přítomnost. Neobjevují se zde žádné atributy odkazující ke konkrétnímu literárnímu příběhu; pozornost se soustředí na inscenovaný vztah mezi lidskou postavou a zvířecím světem. V tvorbě Gustava Klimta toto propojení těl, krajiny a přírodních ornamentů souvisí s citlivostí pro alegorii a dekorativní působivost plochy.
Rozmístění zvířat rozvíjí význam ústřední postavy. Lev, tradičně spojovaný se silou, vznešeností a mocí, zde odpočívá klidně a zranitelně; jeho tlumený klid zmírňuje jeho sílu a vytváří vztah rovnováhy mezi ním a ženou. Brodiví ptáci, vzpřímeně stojící vedle ní, slouží jako symboly ostražitosti a zároveň jako vertikální rytmus prodlužující lidskou siluetu. Bílá látka soustřeďuje světelnou, téměř obřadní kvalitu, zatímco blízké květiny propojují tělo s vegetací. Temný les lze vnímat jako prostor ústraní, tajemství a izolace, kde se hranice mezi lidským a přírodním záměrně stírá.
Vertikální kompozice je uspořádána kolem zřetelné středové osy. Ženská postava a látka tvoří nejsvětlejší část obrazu a kmeny po stranách působí jako ohraničující linie, které vedou pohled ke středu. Lev vytváří v dolní levé části rozsáhlý horizontální tvar; naproti němu ptáci na pravé straně vyvažují hmotu kompozice a dodávají jí výšku. Zelenočerné, hnědé a okrové tóny vytvářejí hutnou, téměř obklopující hloubku, z níž vystupují bílé tóny těla, peří a květin. Světlo není rozloženo rovnoměrně: soustřeďuje se na hlavní prvky, takže pohled přechází od tváře a trupu ke zvířatům a poté se vrací k rostlinnému propletenci.
Cit pro alegorii a ornament i propojení postavy s přírodou, který Gustav Klimt choval, se projevuje v tom, jak proměňuje les v bohatou, téměř textilní plochu, v níž každá větev přispívá k vizuálnímu rytmu. Kontrast mezi světlými těly a temným pozadím umocňuje přítomnost postav, aniž by je odděloval od okolí: žena lesu nevládne, ale jako by byla součástí jeho vnitřní rovnováhy. Při pohledu na Bajkuje vhodné všimnout si, jak klid lva, vertikalita ptáků a světlo dopadající na látku utvářejí scénu pozastaveného soužití. Síla díla spočívá právě v propojení naznačeného příběhu, zvířecí symboliky a ornamentální kompozice.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.